Reseña, Cosas Terribles 3 | Fran Ferriz

Ilustraciones: Fran Ferriz

SINOPSIS

Han pasado tres meses desde que todo parecía haber terminado. Hugo juega a ser una persona normal, disfrutando de unas vacaciones forzosas, mientras Yossef se recupera de sus heridas. Pero el pasado no es un recuerdo, es una enfermedad venérea: siempre vuelve cuando crees que estás limpio.

Una oscuridad ancestral ha cruzado las grietas de la realidad y amenaza nuestro mundo. En este nuevo tablero de juego, las leyes físicas son una sugerencia y la fe es el chiste que se cuenta en los funerales.

Llega el cierre de «Cosas Terribles». Un buffet libre de horrores interdimensionales, casquería fina y un sentido del humor que te hará cuestionar tu brújula moral. Porque seamos sinceros, el Apocalipsis es mucho más divertido que una aburrida Tercera Guerra Mundial.

OPINIÓN PERSONAL 

Cuando llega el final de una serie que te ha enganchado, es inevitable entrar con miedo. Miedo a que no alcance un cierre satisfactorio. Miedo a que no cumpla las expectativas. ¿Y cuáles eran mis expectativas en este caso? Una historia igual de loca que me hiciera reír en los momentos más inesperados. Es decir, que fuera «más de lo mismo», como tres platos de patatas fritas. Siguen siendo patatas, pero no dejas de pensar en lo bien que entraría un cuarto plato, hasta que te duela el estómago (de tanto reírte).

Los amigos imaginarios y compañía regresan en un mapa infernal, pero «las grietas» no son nuevas, forman parte de un caos organizado en el tiempo que recupera incógnitas de libros anteriores. Cada momento de revelación invita a releer la trilogía para reparar en los guiños que pasaron desapercibidos y así apreciar la imagen completa del rompecabezas. Resuelve los cabos sueltos con acierto, o quizá en un golpe de suerte. 

¿Y qué decir de las ilustraciones? Más oscuras que nunca, como el humor negro que se gasta el escritor. No apto para todos los públicos: es ficción absurda, son personajes macarras que cometen las mayores idas de olla. Hasta las escenas ridículas que parecen relleno valen la pena, porque un chiste, una sola línea de diálogo, justifican el sinsentido. 

Nada sobra en esta parodia de terror que escora hacia la comedia romántica. Una fumada apocalíptica llena de referencias y crítica con el mundo que nos ha tocado vivir. Si buscas un libro que te saque del bloqueo lector, es lo que necesitas: una prosa visual, con muchísimo diálogo y digno de acabar convertido en guion de cine. 

El fin está cerca, pero ya hemos comprado billete al próximo universo.

666/10

Reseña, Hambre: La prueba de Gu | Choi Jin-Young

Traducción: Hasun Joo | Ilustración de cubierta: Yudori | Editorial: Hoja de Lata

SINOPSIS

Dam y Gu son dos veinteañeros de Seúl. Dos seres que se aman a pesar de las. agresiones del mundo exterior, una sociedad surcoreana marcada por la competencia despiadada, donde los niños reciben una educación estricta de sus padres, desde la infancia hasta el matrimonio, para tener una oportunidad de éxito. Por eso, cuando Dam presencia el asesinato de su novio en la calle a manos de unos cobradores de deudas, el tiempo se detiene. Ella lo acuna en su pecho y lo lleva a casa, donde lava con mimo cada centímetro de su piel antes de sentarse y comenzar un particular ritual. Juntos, los amantes lamentan una vida de trabajo extenuante en un país que los exprime hasta la última gota. Muerto Gu, Dam decide que no va a dejar su cadáver al alcance de sus enemigos para que no puedan profanarlo. Y comienza un juego bárbaro, devorando pedazo a pedazo, lágrima a lágrima, el cadáver de su amado, para así enterrarlo donde los otros no puedan lastimarlo, donde su alma gemela pueda vivir para siempre. 

Hambre es un fenómeno literario en Corea del Sur con el que han empatizado centenares de miles de lectores, un clásico contemporáneo fascinante por sus reflexiones sobre el amor, el dinero y sus efectos en nosotros.

OPINIÓN PERSONAL

Dam y Gu se conocieron a los ocho años, cuando iban a la misma clase. Sienten que están destinados, aunque no siempre han estado juntos. La novela arranca cuando unos matones asesinan a Gu y Dam decide comer su cuerpo para que la sociedad no profane sus restos.

La historia está narrada a dos voces: los pensamientos de Dam y los recuerdos de Gu, que escribe desde el más allá. Es un relato con saltos temporales, como retazos fugaces de un amor obsesivo, turbio y casi tóxico. El canibalismo es más un reclamo que una metáfora, apenas reflexiona sobre la práctica y el verdadero escenario es una sociedad miserable que asfixia a la gente pobre hasta matarla.

La crítica social recae en la explotación laboral, las deudas y sus consecuencias. No puedo decir que el final sorprenda con un giro inesperado, porque conocemos el fatal desenlace desde las primeras páginas, y, en ese sentido, me ha parecido un libro plano. El romance tampoco enamora, aunque los sentimientos de Gu me encogen el corazón.

Quisiera comentar un detalle de la cubierta: los círculos de luz y oscuridad, los símbolos que representan cada una de las voces protagonistas. Me gusta esa consonancia con el interior.

«Trabajar  no me molesta. Lo que me entristece es trabajar sin poder hacer nada más. No quiero vivir así toda la vida».

«Lo trataron como un objeto cuando por todos los medios posibles intentó sobrevivir y llevar una vida digna».

La curación | Miguel Córdoba

Ilustración de cubierta: Pablo Alonso Caballo  | Editorial: El Transbordador

SINOPSIS

Magie Anderson nació con una característica muy particular: tiene un hilo negro atado al dedo anular de su mano izquierda. Juega a enredarse con él y dibuja siluetas misteriosas sobre la mesa del salón. Con el tiempo descubrirá por qué arrastra ese hilo y la patológica obsesión que hay al otro extremo.

En esta historia de terror surrealista los fantasmas se refugian en tambores de lavadora para no tener que afrontar el desasosiego del Más Allá y Dios es una niña de nueve años que vive dentro de una urna de cristal en una base secreta de Nebraska. Por cierto, lleva meses sufriendo una grave depresión y demostrando preocupantes tendencias suicidas. En el mundo de «La curación» las máscaras son más sinceras que los rostros que ocultan y los pensamientos, cuando son intensos y persistentes, monstruos gigantes hambrientos de odio y soledad.

OPINIÓN PERSONAL

«¿Has pensado alguna vez tanto en una cosa que al final se ha convertido en realidad?»

Jeremy Heinz bajó al sótano por primera vez con siete años y creó una rata con la imaginación. Magie Anderson tiene un hilo negro atado al dedo anular desde que nació, no sabe qué hay al final del hilo, pero percibe imágenes intuitivas del futuro. Brian Shultz es un profesor de física cuántica secuestrado en una base secreta del gobierno de Estados Unidos por motivos que ignora. Dios es una niña deprimida de nueve años que siempre se llama Anna, el universo es producto de su imaginación.

Uno de los misterios por resolver es qué tienen en común los personajes anteriores, ¿en qué momento sus destinos se cruzarán revelando su función en el mundo? Son historias que ni siquiera comienzan en el mismo espacio temporal. Magie Anderson se presenta como la protagonista de la trama principal, aunque todos aportan peso narrativo dentro de su experiencia vital y acaban teniendo un por qué.

Magie tiene visiones estrambóticas del futuro y de fantasmas; pero al margen del componente paranormal, la historia que subyace a semejante despliegue de ficción rara es la de cualquier persona real. Tras la muerte prematura del padre, su madre Naomi, su hermana Chevelle y ella viajan en coche hasta que encuentran un nuevo hogar, pero ¿dulce hogar? La infancia y adolescencia de Magie, una niña gordita y sola, están empañadas por el bullying y la tragedia.

Es un libro con tantas referencias culturales que he perdido la cuenta. Menciona también hechos reales de aquellos años, lo que ambienta una biografía de locos en un relato social. El drama habla de maltrato, soledad y sueños rotos, con un terror latente y desagradable a nivel emocional. 

Una premisa tan extraña y metafórica como absorbente.

«Aunque cada segundo que pasa seáis más en el mundo, estáis más solos que nunca. ¿No es raro? La gente se siente cada vez más sola, aunque esté acompañada».

«Después de todo, una sola persona que irradie oscuridad es capaz de ensombrecer muchas vidas a su alrededor».

Reseña, El detective que tenía mariposas en el estómago | Alfredo Álamo

Editorial: Orciny Press

SINOPSIS

En El Detective que tenía mariposas en el estómago, Alfredo Álamo construye un relato en el que un antiguo escritor de literatura juvenil que cree estar muerto y una enana de gustos particulares muy parecida a Amy Winehouse, emprenden juntos una búsqueda desesperada y valiente que llevará a los protagonistas a enfrentarse con furries, amantes de la automutilación y a un librero psicópata.

Además, una joven editora tratará de recuperar el último manuscrito que sería capaz de salvar su carrera, aunque tenga que matar para conseguirlo.

Una novela que atrapa, llena de locura y acción, que emocionará por su estilo surrealista y que sorprenderá al lector por la espiral decadente de una trama única.

Contiene extractos de los libros superventas Todas las pequeñas cosas que caben en tu mano y Vete a la mierda: El libro para la gente que no es feliz ni falta que le hace.

OPINIÓN PERSONAL

Ángel Sospir es un hombre aborrecible con doble personalidad y muerto por dentro, incapaz de sentir otra cosa que no sean las larvas de mosca y polillas que crecen en su estómago. No duerme demasiado, asqueado de la vida, prefiere pasar el tiempo colocado. Fuma, bebe y los amigos le han abandonado por cabrón. Hace tiempo, escribió un libro de éxito e intenta escribir el segundo: La historia más triste del mundo. El resto del tiempo, es un investigador privado que conduce un Ford Fiesta con el techo oxidado.

Después de recibir la paliza de su vida, una enana que se parece a Amy Winehouse entra en su despacho para contratar sus servicios como detective. Se llama María Albiol y busca a un amigo desaparecido que quiere cortarse las piernas.

Mientras investigan, Ángel se ve perseguido por la sombra de Laura Agreste, viuda cabreada del editor que le había pagado un adelanto por su novela. Hace un año que venció el plazo de entrega y Laura necesita pagar las deudas.

No hay nada normal en esta novela, las tramas son enfermizas, grotescas, turbias y perturbadoras. El argumento son personajes que desean amputarse, otros que son amputados contra su voluntad. Es tan aberrante y sórdido, una historia de historias bizarras, incómoda, bestia y ofensiva, tan surrealista... que me he reído, y luego me he sentido mal. No sé qué acabo de leer, esa es la sensación, pero no he parado.

El estilo narrativo es caótico, alterna entre primera persona y tercera, algo de teatro y poesía, frases anti-motivacionales y chistes... interrumpe la historia principal para introducir capítulos del libro que ha escrito Ángel Sospir. Una ida de olla total, pero la olla está llena de sangre y miembros.

 

Otros libros del autor

El sheriff Goodman contra Pinhead: y otras espeluznantes aventuras en el lejano oeste | Takeshi García-Ashirogi

Traducción: Colectivo Juan de Madre | Ilustración de cubierta: Fidel Martínez | Editorial: Pathosformel

SINOPSIS

Si te gusta lo más escalofriante, lo no apto para lectores nerviosos o el horror absurdo, cabalga hasta el pueblo de Goldville para conocer las ominosas aventuras de Philip Goodman.

A lo largo de estas páginas el sheriff Goodman, junto a su ayudante Mary Austen, deberá enfrentarse a las más dispares y macabras amenazas, como la furia destructiva del inmortal Hulk, la revuelta del patriarcado ante el paso de las sufragistas por el pueblo, una primitiva Death Note caída en malas manos, la naciente industria de Hollywood, Gwangi la T-Rex o un ejército de cenobitas comandado por el mismísimo Pinhead.

no es de susto, es gore de sangre, obsceno y asqueroso.

Llega el weird western más excelso a la editorial Pathosformel, con esta escabrosa y macabra selección surgida de la mente de Takeshi García-Ashirogi, el octogenario autor de culto de bizarro y splatterpunk. Traducción de Colectivo Juan de Madre, prólogo de David Bizarro y portada de Fidel Martínez.

OPINIÓN PERSONAL

Cuando abres el libro y, en el primer capítulo, te encuentras con un sheriff del lejano oeste pegando tiros a Hulk, ya puedes hacerte una idea aproximada de las historias bizarras y delirantes que aguardan en el resto de capítulos. Es una mezcla entre fanart de personajes populares y parodia en serio, pero con dosis extra de gore, asqueroso y absurdo.

Las aventuras transcurren en Goldville, una pequeña población de Nuevo México, en el año 1873. Tiene un montón de anacronismos, como viajes radioactivos en el tiempo y dinosaurios salidos, pero respeta la ambientación violenta del viejo oeste, donde los indios apaches están desapareciendo, masacrados por el hombre blanco, y el pueblo cambia con la llegada del mundo moderno, la industria y Hollywood.

De lejos, es uno de los libros más raros y esperpénticos que conozco. Sí, algunas acciones son tan escatológicas que revuelven el estómago y el gore nos espanta con escenas extremadamente inmorales. Pero también es reivindicativo a su manera, con escenas duras a nivel emocional y un dúo protagonista que se ha ganado un hueco en mi corazón. Su historia está llena de momentos que desearía contar para decir por qué me parece buena idea darle una oportunidad.

El libro está dividido en capítulos que parecen relatos independientes y transcurren décadas entre uno y otro, pero los protagonistas siempre son los mismos y evolucionan a lo largo de los años. A continuación resumo el argumento de cada relato por si fuera de interés, aunque es de las pocas veces que recomiendo entrar en la obra sin saber absolutamente nada.

• El ayudante Goodman contra el Increíble Hulk

Bruce Banner es un científico que ha llegado a Goldville después de verse envuelto en una explosión radioactiva en su laboratorio, en 1962. Goodman tendrá que librarse de la bestia, “un hombre torturado con un cuerpo extraño”.

• El sheriff Goodman contra las sufragistas

Una caravana de carruajes comandada por un grupo de sufragistas se detiene en este rincón de Nuevo México para remover algunas pasiones con un discurso revolucionario. ¿Conseguirán ser la llama que enciende la mecha?

«En general, nosotras anteponemos la justicia a la ley».

• El sheriff Goodman contra el Cuaderno de la Muerte

Los nueve sheriffs de las poblaciones vecinas han sido citados en la oficina del comisario de Alburquerque debido a una oleada de extrañas muertes que asola la región.

• La ayudante Austen contra Gwengi la T-Rex

El padre de Mary Austen le ha regalado a su hija lo que parece un huevo de dinosaurio. Los miembros de la Ardiente Figura, una secta puritana que esperan el advenimiento de Cristo, harán lo indecible para recuperarlo.

• El sheriff Goodman contra Hollywood

El cinematógrafo Edwin Porter esta rodando una película sin otro cometido que retratar estas tierras, pero Goodman está convencido de que el director es un roba almas y que el pueblo está sucumbiendo al embrujo de una cámara de filmar que hipnotiza la mente humana..

«Permítenos, ni que sea por unos días, abandonar nuestra realidad de tristes vecinos de un pueblo de frontera. Danos la oportunidad de ser otros por un rato».

• El sheriff Goodman contra Pinhead y su ejército de cenobitas

El menor de los Harrison, una familia de forasteros que llegaron al pueblo hacía dos meses, participó en una timba de póquer, con una grotesca baraja, donde se apostaron la esperanza de vida. Desde entonces, han tenido lugar una serie de sangrientos asesinatos.

• El sheriff Goodman contra Carlos y Federico, verdugos de Dios

En este capítulo final nos encontramos a un sheriff Goodman traumatizado que revive lo sucedido y comienza a ver misteriosos espectros. No quiere que nadie descubra que se está volviendo loco, pero puede que sus visiones no sean un producto de su imaginación.

No puedo cerrar mi opinión sin mencionar que la edición digital necesita una revisión, la maquetación es irregular y contiene bastantes faltas de ortografía.

Aniquilado Sol Negro | Yuri Morillo

Ilustración de cubierta: Cristina Geneiro Puralínea

SINOPSIS

Tras sufrir una grave crisis existencial y encerrarse en casa durante semanas, Y. decide volver a salir. Comienza a toparse entonces con todo tipo de personajes misteriosos y extravagantes, por una ciudad que antes reconocía y ahora le resulta cada vez más extraña.

Cayendo en un pozo de indecencia, en un abismo de indolencia, se sumerge en la noche oscura del alma. Y durante la caída, empieza a distinguir aquí y allá reflejos de una presencia oscura y líquida en cada esquina, en cada callejón. En el subterráneo…

Una entidad que lo observa, que lo persigue. Con unos ojos vacuos infinitos, tras los cuales quizá se esconda lo que realmente busca en su huida hacia ninguna parte...

OPINIÓN PERSONAL

Y. trabaja en un estudio de arquitectura, un trabajo agobiante y mal pagado, con su sueldo apenas puede permitirse una vivienda cochambrosa en un ático. Y. es infeliz, no quiere volver a esa oficina gris, necesita no salir de casa. Un día colapsa y deja el trabajo sin aviso previo. 

Aniquilado Sol Negro es una novela introspectiva que amaga con resolver esa duda existencial que nos hemos planteado en las peores horas: «¿Y ahora qué hago?» Engullido por el sistema, el protagonista ha orientado toda su vida a un trabajo que no le gusta, pero que le da de comer. Su historia son las preocupaciones cotidianas, el hastío por la rutina... En definitiva, la trama es una vida aparentemente común que lentamente desciende a un infierno surrealista.

«Están pasando cosas raras. Sombras que se ciernen más de la cuenta sobre la acera. Una penumbra más profunda en los callejones a los que nunca llega la luz. Ojos extraños que te miran desde detrás de rejas de casas abandonadas desde hace mucho tiempo. Lo noto. Y el sol. El sol es más oscuro que antes.»

El autor describe su obra como “una historia gótica contemporánea, tan surrealista como introspectiva, situada en una Sevilla fantasmagórica”. El narrador, un joven infeliz e insatisfecho, se relaciona con amigos, mujeres y demonios, manteniendo conversaciones sobre el trabajo y la sociedad, con un trasfondo de salud mental que siempre agradezco. 

Intercala las conversaciones con las propias cavilaciones y cada conocido con el que interactúa le aporta un punto de vista diferente, algunos enamoran y otros resultan odiosos, pero todos representan un papel en la sociedad y podría poner nombre propio a cada uno de ellos. Los personajes se relacionan y sienten distintos grados de afinidad: compañeros de trabajo, amistades forzosas, amores imposibles... 

Las primeras páginas no eran lo que imaginaba, y no lo digo en tono decepcionado. Al contrario, ese contraste entre la normalidad casi costumbrista del principio y el surrealismo bizarro del final le conceden al desarrollo una profundidad emocional que me ha impactado, porque he estado ahí, he reconocido el delirio psicodélico y he identificado cada uno de los elementos que componen la ausencia de realidad, o más bien una realidad que no comprende.

Al margen de la intencionalidad del autor, cada lector comprenderá (y sufrirá) el tenebrismo a su manera. No es una experiencia amable, es un libro desolador sobre el sinsentido de la vida y la “congoja existencial”, nos mueve en los límites de la autodestrucción, donde una oscuridad metafórica lo envuelve todo y cualquier mente depresiva se vuelve en contra. El simbolismo del Sol Negro me ha roto. Duro, duro de leer. 

«Me odiaba a mí mismo y a mis estúpidos problemas del primer mundo. ¿Qué podía hacer? Simplemente, era uno más entre millones de personas grises que vagaban por la existencia sin encontrar aquello que algunos iluminados llamaban “el sentido de la vida”».

Otros libros del autor

Reseña, Bicho hambriento | Carlton Mellick III

Traducción: Hugo Camacho | Ilustración de cubierta: Laia Baldevey | Editorial: Orciny Press

SINOPSIS

En un mundo en el que la magia existe, lanzar hechizos se ha convertido en una adicción terrible que, además, se cobra un enorme precio entre quienes la usan. Destroza vidas, separa familias y erosiona el tejido social. El Culo del Infierno es el lugar donde acaban quienes abusan de sus habilidades mágicas, una ciudad en la que el día a día constituye una lucha permanente por la supervivencia. Entre sus callejones repletos de muñecas de porcelana que se arrastran en busca de comida como si fueran ratas, lo mismo aparecen cadáveres sin ojos a los que les han drenado la sangre al mismo tiempo que ciudadanos a quienes se les han robado los recuerdos.

OPINIÓN PERSONAL

Cualquier reseña que escriba sobre este libro podría resumirse diciendo que Bicho hambriento es uno de los mejores libros que he leído en los últimos años. No es una historia, son muchas y abarca tantas vidas (o tantas vivencias) que resulta complicado describir el argumento con todos los honores que se merece. Porque cualquier reseña de este libro que no te deje con ganas de leerlo, no es la reseña que yo quisiera escribir.

En un mundo en el que la magia existe, lanzar hechizos se ha convertido en una adicción terrible que, además, se cobra un enorme precio entre quienes la usan. 

«En realidad no es la magia lo que te cambia, sino el universo. Cuando usas la magia, estás rompiendo las leyes de la física; estás haciendo trampa con la realidad. Eso confunde al universo, que no sabe qué hacer contigo. Así que encuentra la manera de corregir el desequilibrio. Por ejemplo, si lanzas un hechizo para volar, te empezarán a salir alas. Así es como el universo consigue encontrarle sentido a la magia, como corrige lo imposible».

¿Y qué sucede cuando abusas de la magia y te haces adicto a ella? Pues que tu cuerpo cambia hasta un punto de no retorno y acabas en el Culo del Infierno, una ciudad ubicada en otro plano de la realidad en la que absolutamente todos los habitantes son adictos a una magia distinta. En este plano, no existe ninguna autoridad, salvo por las arañas que atemorizan a todos y gobiernan según sus reglas. También contamos con la inestimable labor de cuatro voluntarios que hacen las veces de policía e investigan los crímenes para mantener cierto orden en las calles del Culo. Porque alguien está robando los recuerdos a los ciudadanos...

Bicho hambriento es en realidad un conjunto de relatos narrados en tercera persona desde el punto de vista de varios protagonistas. Pero no son relatos independientes ni autoconclusivos, porque todas las historias están conectadas entre sí de alguna manera. Todos los personajes tienen el mismo peso y casi todas las adicciones son relevantes para que el desenlace funcione. Los relatos encajan como las piezas de un puzzle, revelando un escenario que lo abarca todo.

La historia de fondo es una caja de sorpresas, los personajes se relacionan de formas inesperadas y todos los detalles tienen una razón de ser. Incluso los flecos que parecen sueltos construyen un discurso con muchísimo peso social, no son un mundo al margen. Me ha impresionado el trasfondo que esconde cada relato. Carlton Mellick III ha deformado nuestra realidad para retratarla tal y como es.

«Solos en la oscuridad, crearon todo un mundo propio.
Era su mundo, y existía fuera del mundo que los demás habitaban».

Otros libros del autor

Reseña, Cosas Terribles 2 | Fran Ferriz

Ilustraciones: Fran Ferriz

SINOPSIS

Los amigos imaginarios de Hugo están preocupados. Aparentemente su vida ha dejado de ser un completo desastre y ahora todo irá bien. Pero lejos de sentirse feliz, nuestro antihéroe ha entrado en una vorágine de autodestrucción que está a punto de provocar el fin del mundo.

La humanidad tiene las horas contadas… a menos que él muera. Y mientras todos tratan de sobrevivir a los agentes que lo persiguen para acabar con su vida, los fantasmas del pasado no dejan de atormentar a su nueva vecina.

OPINIÓN PERSONAL (puede contener spoilers de Cosas Terribles)

David Astor, director de The Observer y amigo íntimo de George Orwell, dijo una vez: “Te dabas cuenta enseguida de que él y su escritos eran la misma cosa”. Si tuviera que describir el estilo narrativo de Fran Ferriz en una sola frase, utilizaría esas mismas palabras: Él y sus escritos son la misma cosa. Hay mucho del autor en este libro. A medida que te sumerges en su mundo imaginario, la fantasía se confunde con la autoficción, sobre todo en este segundo volumen de la serie. Hay mucha verdad en todo lo que escribe e ilustra, y además su obra te envuelve porque es una verdad universal. Cuando lo acabas de leer solo quieres tomar unas copas con él y prometerle que todo irá bien.

Si bien el primer volumen se inclinaba más hacia el terror sanguinolento y el humor negro, en esta ocasión hablamos de terror psicológico y se confirma que el humor también funciona como un mecanismo de defensa. Sorprende que un libro tan loco, con pinceladas de ficción absurda, sea a su vez una novela que trate tan bien la salud mental. Porque aquí lo que horroriza es la pérdida absoluta del control. El monstruo se vuelve cada vez más real y autodestructivo. Los amigos imaginarios están preocupados y con razón. Hugo es héroe y villano, su redención pasa por convertirse en su propia némesis, su lado más oscuro representa los miedos más comunes de la humanidad.  

Una historia llena de luces y sombras que te aprieta el corazón, sin perder la chispa y el sentido del humor de la primera novela. Describí la primera parte como fantasía urbana, pero me atrevería a decir que aquí va un paso más allá y prueba con una suerte de realismo mágico. Su prosa también ha madurado; ahora es subliminal, llena de metáforas y abierta a interpretaciones. El escritor Douglas E. Winter afirmaba que “el terror no es un género. Es una emoción”. Y esto, amigos, es terror puro.  

El universo imaginario se expande lentamente. Fran Ferriz nos trae de vuelta a los protagonistas de la primera novela, pero también incorpora caras nuevas, colocando con sumo cuidado cada pequeño engranaje de su mundo interior. Y entre todos los personajes han dejado la puerta entreabierta a una tercera parte todavía más alucinante, si es que eso es posible. Porque la evolución de Hugo en esta nueva realidad ha sido magnífica.

Cosas Terribles se confirma en esta segunda entrega como una serie de libros inclasificable que toca todos los géneros habidos y por haber: drama, terror, acción, humor, fantasía, parodia, romance… Dos novelas tan llenas de referencias que el lector no dejará de buscar todos los guiños, especialmente los nacidos en los 80.

Una vez más, las ilustraciones en blanco y negro que acompañan al texto han impactado en mis ojos y llenado mi cerebro de emociones. Hay ilustraciones que son una mera descripción gráfica de los nuevos personajes. Pero también ha ilustrado aquellos momentos que te encogen el corazón y escenas que me han provocado la risa.

Continúa en Cosas Terribles 3

Fantasma | Laura Lee Bahr

Traducción: Hugo Camacho | Editorial: Orciny Press

SINOPSIS

Fantasma se abre con la aparición del cadáver de Sarah, fallecida en extrañas circunstancias. Esta misteriosa mujer te habla directamente porque tú (sí, tú, quien está leyendo esto) eres un protagonista más de la historia. Te meterás en la piel de un aspirante a estrella del rock, y de tus decisiones dependerá que llegues a un final de película o que te tengas que arrodillar para conseguir respuestas.

Pero no estarás solo en este onírico viaje, porque también es la historia de Simon, un periodista que está enamorado de la víctima y quiere saber qué ha pasado; y, por supuesto, la de Sarah, de la que no sabes muy bien si ha fallecido o no, ya que la muerte será el menor de tus problemas. 

Concebida como una novela del estilo «Elige tu propia aventura» a la que se le han extirpado las opciones del tipo «si eliges esto, pasa a la página 27», Fantasma es una experiencia lectora caleidoscópica que no se olvida fácilmente y que se ha convertido en una novela de culto desde su aparición en español. Bahr nos llevará por un Los Ángeles lleno de encrucijadas de las que probaremos todas y cada una de sus ramificaciones.

El terror se entreteje con el noir en un laberinto que toma las atmósferas del Mulholland Drive de David Lynch o las alteraciones espaciotemporales del Matadero cinco de Kurt Vonnegut y que no está exento de sentido del humor.

OPINIÓN PERSONAL

Una historia concebida como un libro de "elige tu propia aventura", pero escrita finalmente como una novela al uso (más o menos), sin opciones que te permitan elegir el curso de los acontecimientos. «Pero a diferencia de otras historias, esta está explicada como si pudieras ver qué habría pasado si, en lugar de haber hecho tal cosa, hubieras hecho esa otra». La idea era original, pero no ha funcionado conmigo precisamente porque la forma me parece más original que el contenido. No he conseguido meterme en la historia, sintiéndolo mucho, lectura abandonada.

La casa de arenas movedizas | Carlton Mellick III

Traducción: Hugo Camacho | Ilustración de cubierta: Laia Baldevey | Editorial: Orciny Press

SINOPSIS

Esta es la historia de dos niños que no conocen a sus padres, aunque viven en la misma casa que ellos. Sueñan con el momento en que podrán abrazarlos por primera vez, pero parece que los padres nunca tienen tiempo para ir a verlos. Los niños saben que tienen que estar en algún lugar de la mansión que comparten con sus progenitores, pero tienen prohibido salir de la guardería en la que viven. Siempre les han dicho que si la abandonan, sus vidas corren peligro.

Durante un tiempo, las cosas van bien: tienen una niñera que los cuida y unas máquinas les proporcionan todo lo que necesitan… Hasta que un día pasa algo que los obliga a abrir la puerta y adentrarse en los pasillos oscuros de una casa que les es ajena, para desvelar los misterios que rodean su propio pasado y el mundo en el que han creído vivir.

OPINIÓN PERSONAL

La idea en sí me ha sorprendido, pero se centra más en la exploración de la casa que en la explicación de la misma, cuando lo único que me ha enganchado era la necesidad de entender qué estaba pasando. La prosa es más "infantil" de lo que esperaba, pese al trasfondo social y los horrores que viven fuera de la guardería. Se lee rápido y fácil, aunque algunos tramos de la casa me han aburrido por la repetición. No comulgo del todo con los personajes, pero están bien construidos. El final me ha sabido a poco porque siento que la premisa se ha quedado a medio explorar. Tan extraño como prometía y a la vez triste como la vida misma.

Otros libros del autor

Reseña, Cosas Terribles | Fran Ferriz

Ilustraciones: Fran Ferriz

SINOPSIS

Sátiro, cínico y adicto a todo, Hugo es un adolescente de casi cuarenta años que siempre ha vivido sobre la cuerda floja. La mujer de la que está enamorado solo quiere ser su ex, su mejor y único amigo lo considera un pedazo de cabrón y, laboralmente hablando, es un publicista de éxito que acaba de quedarse en el paro.

Cuando la ansiedad le gana la partida a su falso optimismo, Hugo comienza a tener extrañas alucinaciones. Las mismas que lo acompañaron cuando era pequeño. Durante años, ha intentado convencerse de que esas cosas terribles que nadie más puede ver son un mero producto de su imaginación.

—Nosotros somos reales, existimos.
—Tú nos creaste.
—Y lo sabes.
—El mal está viniendo...

¡NO SON REALES! Pero esos supuestos amigos imaginarios han convertido su vida en un completo desastre. Y a él, en sospechoso de asesinato.

OPINIÓN PERSONAL

Al igual que el protagonista de esta GRAN novela, el autor podría describirse a sí mismo como un adolescente de cuarenta y pocos años y mucha imaginación. Su adulto interior ha creado un mundo oscuro y gamberro no apto para todos los públicos. Desde las primeras páginas te sumerges de lleno en una trama delirante que confunde locura con genialidad.

¿Qué tienen en común un oso de peluche, un mono, un cerdo, un pulpo, una calavera y el mejor amigo imaginario que todo hombre desearía tener? La respuesta se esconde en la cabeza de Hugo. Un protagonista que ha perdido el norte hace tiempo, pero que goza de una buena mala leche.

Llegados a este punto, cabe preguntarse si un idiota como Hugo puede convertirse en el héroe que necesita el mundo. El hombre destinado a salvarnos. Por suerte para el mundo, y muy a su pesar, Hugo no está solo. Otra cosa es que su compañía sea real. Tan real como tener un amigo imaginario cuando eres pequeño.

Tan real como el escritor novel que distorsiona su mundo interior para darle una forma que él mismo desconoce. Fran es un escritor brújula que viaja a caballo entre la fantasía urbana y el gore más cómico. Con un narrador en tercera persona que hila con cuidado cada carcajada que sueltas, cada grito contenido.

Hay humor para todos los sustos... digo, gustos. Humor negro, inteligente, ácido, reivindicativo... absurdo. Hasta en los peores momentos, te ríes. Porque también hay drama, baños de sangre, sexo, drogas y rock & roll. Entre risas, Cosas Terribles toca todos los géneros. Y el resultado de la mezcla es una rareza inclasificable.

Podría decirse que escribe como dibuja: su obra es tan personal que siempre nos toca de cerca y nos remueve por dentro. Las Ilustraciones Pandémicas solo eran una advertencia de lo que estaba por venir, una mirilla con vistas a un patio. Porque, ahora sí, Cosas Terribles nos abre las puertas de par en par. Y lo que hay dentro es un drama descacharrante... decorado con un sinfín de referencias culturales.

Hablando de ilustraciones. Los personajes de Cosas Terribles cobran vida gracias a 16 ilustraciones en blanco y negro. Como buen ilustrador que es, Fran ha elegido los momentos más inolvidables de la novela, poniendo cuidado en cada pequeño detalle. No me canso de admirar y perderme en cada trazo. Lo que convierte su obra en un libro capaz de enamorarnos a primera lectura y a primera vista.

Por último, me gustaría dedicarle una pequeña mención a una portada minimalista, pero que encierra a la perfección la esencia de la novela.

Continúa en Cosas Terribles 2

«Estaba completamente solo y perdido, solo quería quemarme hasta desaparecer. Habló conmigo, y sin conocerme de nada, me escuchó. Éramos y somos como la noche y el día, pero conectamos y sentí... sentí que le importaba a alguien».