Reseña, Entendiendo la realidad: -Antología antilógica- | Michel Gallego Guillén

Ilustración de cubierta: Miguel Ángel Pedreño Sánchez

Cubierta de Entendiendo la realidad


SINOPSIS

Trece relatos cuya comprensión requiere un fuerte desapego de la realidad. 'Entendiendo la realidad' es una antología de relatos que explora la conexión existente entre la fantasía y la realidad. Dependerá del lector discernir qué es real y qué no.


OPINIÓN PERSONAL

Trece relatos absurdos y surrealistas, con golpes de humor que me han tenido sonriendo en cada página. El narrador experimenta con las palabras, rompiendo los límites de lo posible. Las referencias son locas, pero dejan un poso social interesante. Sin duda, una antología tan ilógica como original, perfecta para descubrir a un escritor con buenas ideas.

 

A continuación resumo brevemente cada relato por si fuera de interés.

  • Entendiendo la realidad

Lunes por la mañana. Una persona que trabaja en atención al cliente recibe una llamada extraña e inicia una conversación sobre realidades. De fondo, critica la explotación laboral y habla de personas alejadas de la realidad.

  • Viejos dinosaurios

En una sociedad prehistórica, Rgg inventa la rueda y se reúne con el Consejo de Sabios para decirles que unga unga. Es un relato bilingüe y de actualidad, sobre la jornada laboral, las ideas anticuadas y los avances tecnológicos. El final me hizo reír.

  • El reino de los blablá

En la civilización blablá, la comunicación está basada en el contexto. He aquí lo importante, ¿quién heredará la corona del monarca Blablá XVII? ¿Su hija Blaaa o su hijo desaparecido Bla III?

  • Quédate conmigo

1960. Trozam, el Despiadado, célebre invasor intergaláctico, está a punto de exterminar a la humanidad y todos celebran la fiesta del fin del mundo. Mientras, tres músicos componen una canción. Una historia de amor, racismo... y referencias. Es como ver una peli de serie B con un guion surrealista.

  • Incomprensible

Jeremías escribe un diario por la doctora de la cabeza. Si no aguantas la mala ortografía, tal vez no debieras leer este relato, porque las faltas son un recurso original para contar algo.

  • La maldita escalera maldita

Un día, apareció en el pueblo una escalera de piedra que ascendía por encima de las nubes. Los que suben no vuelven y la gente dice que es una escalera maldita, pero el protagonista siente curiosidad. El final y la segunda lectura de lo que sucede resultan chocantes.

  • Pan

Solo diré que el protagonista se llama Gregorio y que es uno de los mejores retelling que he leído. Una genialidad inconclusa que no resuelve nada, pero mereció la pena por las risas. 

  • Amor sin sexo mejor que sexo sin amor

Tania tiene una cita con Belén, pero una persona aparece para decirle que no se acuesten. ¿Qué haríamos si pudiéramos cambiar decisiones del pasado? Diría que va del control que tenemos sobre nuestra vida y de los arrepentimientos, pero no se toma en serio.

  • Hablando se entiende la gente

Dos personas y una conversación de ascensor. Completamente irrelevante, pero muestra lo ridículas e innecesarias que pueden llegar a ser algunas interacciones sociales.

  • Cuarenta y tres libros

Si te encanta acumular libros, coleccionar ediciones bonitas y no tienes tiempo para leer, este relato es para ti. Un canto a la literatura a través de la parodia.

  • El espantapájaros

Una noche, Juan ataja por la huerta de la Tomasa y un espantapájaros endemoniado le pide un favor. Es un cuento con moraleja, una excelente idea para fomentar el cuidado de nuestro entorno.

  • Cuentitis aguda

Una doctora habla con un paciente que está bien desde siempre. No le pasa nada, excepto que no puede distinguir la verdad de la mentira.

  • Epílogo, Leyendo tu historia

No esperaba emocionarme con el epílogo de una antología tan irreal, pero es una reflexión tan sentida y bonita... Hagamos nuestras las historias.


Otros libros de Michel Gallego Guillén

El ladrón de ideasLa danza de las palabras

Reseña, Shin Zero 1 | Mathieu Bablet, Gillaume Singelin

Traducción: Yolanda Dib Cabello | Editorial: Grafito

Foto del libro Shin Zero


SINOPSIS

Uberización: (procedente del nombre de la empresa estadounidense de servicios UBER). Término que define la revisión del modelo económico de una empresa o sector de actividad tras la llegada de un nuevo actor que propone ofertar los mismos servicios a precios reducidos, realizados/ejecutados por trabajadores autónomos en lugar de personal asalariado que se contratan a través de plataformas on-line.

Mathieu Bablet y Gillaume Singelin nos traen esta serie de género séntai en 3 volúmenes del sello LABEL619. Con una crítica a la uberización del modelo superheroico los autores exploran temas de nuestra actualidad.


OPINIÓN PERSONAL

Durante décadas, la humanidad luchó una gran guerra contra los kaiju. El gobierno creó un centro de observación y el programa “Mecha” para combatir a los monstruos gigantes. Pero el «mercado sentai» pasó al sector privado después de la última aparición en 1995.

En la actualidad, cualquiera puede contactar a los sentai a través de una aplicación y valorar su profesionalidad con estrellas. «En realidad lo más duro es cuando recibes tus estrellas. No sabes lo desagradable que es la gente, con todo lo que hacemos por ellos». En definitiva, ser un héroe se ha convertido en un trabajo precario y mal mirado.

El primer volumen es una buena presentación de sociedad ¿alternativa? donde los jóvenes luchan por tener un futuro y los grandes héroes del pasado han sido olvidados. ¡Sus caras ni siquiera aparecen en las latas de refrescos! ¡La gente colecciona cromos de kaijus!

Dibujado con un arte impecable, el guion no es solo un homenaje a las series de monstruos y guerreros en trajes de colores, también visibiliza los problemas económicos y personales de la juventud. En pocas páginas, conocemos la trayectoria de los cinco sentai protagonistas, «unos jóvenes perdedores en un mundo de héroes uberizados».

La crítica social es su mayor encanto y los guiños hacen aún más agradable la experiencia. Llegando al final, la información que parecía secundaria cobra un nuevo sentido y cierra el tomo en el inicio de un conflicto. Los tiempos de la narrativa son inmejorables.

Continuará...


Reseña, Pioneros de la ciencia ficción rusa

Selección y traducción: Alberto Pérez Vivas | Editorial: Alba

Cubierta de Pioneros de la ciencia ficción rusa


SINOPSIS

Los once relatos reunidos en esta antología, desconocidos en lengua española, plantean temas de lo más diverso: el dilema de la conciencia enfrentada a la muerte; asombrosos viaje a Marte, habitado por monstruosas pero inteligentísimas y benevolentes criaturas que han inventado instrumentos que se adelantan a nuestros modernos dvd, satélites artificiales o paneles de energía solar; crueles civilizaciones de origen extraterrestre asentadas en un desierto africano; epidemias de locura en prósperas repúblicas fundadas en el Polo Sur; artilugios que permiten ver y oír lo ocurrido hace siglos, o vivir dentro de una fotografía; los singulares efectos de un trasplante que intercambia los corazones de un magnate norteamericano y de un primer ministro ruso; el balance que hace el científico que descubrió la inmortalidad, mil años después; el viaje a una refinada civilización del futuro de un preso hipnotizado en una cárcel zarista; encuentros amistosos con extraterrestres descritos con una precisión intrigante…

El espíritu de Pioneros de la ciencia ficción rusa podría condensarse en esta observación –fundamental en el género– de uno de sus narradores: «Mis convicciones, que yo consideraba inamovibles, se vieron pulverizadas o fuertemente sacudidas en sus cimientos.»


OPINIÓN PERSONAL

Once relatos innovadores en su época que ahora no provocan el mismo impacto. La ciencia ficción se acerca a la fantasía y la tecnología consiste en artilugios propios de la narrativa paranormal, con especial interés en los marcianos. 

Es curioso el orden de la selección, algunos tienen puntos en común y hablan en los mismos términos de elementos que seguimos encontrando a día de hoy, como los rascacielos-ciudad o la naturaleza del alma humana. No son las típicas historias de acción, descubren mundos nuevos poniendo el foco en la ambientación y la cultura de los personajes.

 

A continuación resumo el argumento de cada relato por si fuera de interés.

  • Entre la vida y la muerte, Alekséi N. Apujtin (1892)

El príncipe Dmitri ve su propio velorio tras morir por una larga enfermedad. Es un narrador al borde de la muerte que tiene recuerdos de otras épocas y anhela volver a la vida. Un relato sobre la transmigración de las almas y el sentido de la existencia.

  • En otro planeta, Tratado sobre la vida de los habitantes de Marte, Porfiri P. Infántiev (1896)

Cuando sufre un accidente escalando una cima, el protagonista despierta en un observatorio astronómico, donde un doctor en filosofía ha detectado señales de Marte. No hay historia, únicamente describe el planeta rojo y la reacción del ser humano al contactar con criaturas inteligentes. Es un relato tedioso e interesante a la vez.

  • La Montaña de la Estrella, Valeri Y. Briúsov (1899)

En el siglo XIII, una nave aterrizó en África Central. Las gentes del lugar hablan de una montaña que llega al cielo en un desierto endemoniado. Nos adentramos en un mundo de esclavitud al borde de una guerra, pero yo no veo el sentido a casi nada.

  • La República de la Cruz del Sur, Valeri Y. Briúsov (1905)

Una compilación de las declaraciones sobre la tragedia que tuvo lugar en el Polo Sur. Una extraña epidemia hizo sucumbir el orden de una tiranía absolutista, cuando el pueblo comenzó a actuar de forma contraria a sus propios deseos. El final muestra precisamente el lado más oscuro del ser humano. 

  • El misterio de las paredes, Serguéi R. Mintslov (1906)

Un estudioso ha inventado un artilugio que permite ver y oír el pasado impregnado en las paredes. Se supone que los objetos asimilan el pasado e irradian esa energía durante años. La ambientación es digna de casa encantada, pero siento que no cuenta nada, el invento es lo único que aporta algo de interés al relato.

  • El estereoscopio, Historia crepuscular de Aleksandr Pávlovich Ivanov (1909)

El estereoscopio es una puerta a un mundo terrorífico, un mundo fantasmal del pasado. ¿Y si fuera posible entrar en un instante congelado en el tiempo? Los pasos del protagonista se vuelven cada vez más repetitivos, pero la descripción de las fotografías, entendiéndolas como un mundo vivo que ya se extinguió, es un concepto original y espeluznante.

  • En la sombra de los tiempos, Una historia ocurrida en el año 2912 de Ignati Nikoláievich Potápenko (1912)

Un millonario americano y el primer ministro de una nación acuden a reparar su corazón en el Órgano-Reparatorium. Cuando abandonan el lugar, la personalidad de los dos hombres comienza a cambiar. El misterio es mínimo y casi infantil.

  • La Fiesta de la Inmortalidad de Aleksandr Aleksándrovich Bogdánov (1914) 

En un futuro utópico, la única amenaza sobre la Tierra es la superpoblación: la humanidad ha conquistado la eterna juventud y nadie ha muerto desde hace mil años. Algunos tienen tantos años que ya no saben qué hacer con su vida. Reflexiona sobre temas que han captado mi atención y muchas escenas recuerdan a la sociedad actual.

  • El país de Gónguri de Vivian Azárievich Itin (1922)

Dos presos que esperan la horca, comienzan a hablar de máquinas del tiempo e hipnosis. El joven Guieli tiene recuerdos de otra vida en sueños consecutivos. No he podido acabarlo, no me interesan los viajes, ni sus relaciones, ni la parte mas científica del mundo.

  • Extraños de Alekséi Matvéievich Vólkov (1928)

Tres pescadores encuentran restos a la deriva en la costa occidental de África y acuden en ayuda de los náufragos. No puedo desvelar mucho más, pero me ha gustado para la época.

  • Bairo-Tun de Mijaíl Vasílievich Vólkov (1929)

Un anciano siberiano le cuenta al narrador lo que vivió con el naturista Snezhkov, cuando un «caldero celeste» aterrizó en el Baikal. «Aterriza, y dentro iba uno feísimo». Me divierte cómo lo cuenta, más para lo serio que es el resto. Una historia entrañable sobre la llegada de un extranjero marciano y cómo hacerse entender. Me encantó.


Reseña, Shutter Island | Dennis Lehane

Traducción: María Vía | Editorial: Salamandra

Cubierta de Shutter Island


SINOPSIS

Septiembre de 1954. En un islote llamado Shutter Island, frente a la costa de Boston, se alza un conjunto de edificios de aspecto siniestro: se trata de un hospital psiquiátrico cuyos internos, todos hondamente perturbados y sometidos a una vigilancia estricta, han cometido algún crimen grave. El agente federal Teddy Daniels y su ayudante, Chuck Aule, son enviados allí porque una de las reclusas, Rachel Solando, parece haberse evadido de algún modo incomprensible de una celda cerrada a cal y canto. La única pista es una hoja de papel con una serie de números y letras sin significado aparente.

Mientras un furioso huracán azota el peñón, los dos policías se adentran en un mundo cada vez más opaco y angustiante, entre indicios de experimentos radicales y maquinaciones gubernamentales encubiertas que ensombrecen un caso ya de por sí extraño. A medida que su investigación avanza, las preguntas aumentan: ya no se refieren tan solo a la mujer desaparecida, sino a la naturaleza de todo lo que sucede en ese lugar rodeado por una valla electrificada y guardias armados. Y, cuanto más se acercan a la verdad, ésta se vuelve cada vez más esquiva, hasta el punto de hacerles creer que tal vez nunca puedan abandonar Shutter Island.

Homenaje a la novela gótica, thriller psicológico apasionante y atmosférico donde nada es lo que parece, Shutter Island es una de las obras maestras de Dennis Lehane y un best-seller internacional que dio pie a una película de culto de Martin Scorsese. Gracias a un elenco de personajes magistralmente dibujados, Dennis Lehane desciende a los abismos del alma humana y nos desafía a enfrentarnos al engañoso poder de nuestra mente.


OPINIÓN PERSONAL

El hospital Ashecliffe es una institución especializada en métodos radicales, una cárcel para criminales con problemas psiquiátricos. En 1954, dos agentes federales acuden a la isla para investigar la desaparición de Rachel Solando, aunque todo el personal se comporta como si la fuga de una reclusa no fuera nada grave.

La investigación recuerda a un juego de niños, una gincana en versión adulta. Teddy Daniels y Chuck Aule descifran el código explorando un mapa reducido con escenarios bloqueados. Durante cuatro días, hablan de la guerra y de recuerdos traumáticos, con cierto interés hacia los experimentos de la época, cuando los cirujanos dejaron paso a los farmacéuticos.

Dado que es un thriller psicológico, me esperaba una novela densa y pesada, pero se devora en dos ratos y el sentido del humor me encanta. No tengo personajes favoritos porque son un poco planos, pero Chuck aporta el toque divertido a una historia dramática. Parte de la trama consiste en interrogar al resto del elenco, aunque se repite en los mismos puntos y a veces el hilo de las conversaciones puede resultar un poco errático.

Cierto que vi la película antes de leer el libro, pero el final es predecible. La narrativa trabaja bien los detalles y enseguida dispones de la información necesaria. El misterio decae en las últimas páginas, convertido en un cuadro casi abstracto, pero es una lectura recomendable.

Inesperadamente, la última escena de la adaptación es mejor.


«¿Cuánta violencia puede soportar un hombre antes de desmoronarse?»


Reseña, El Principito | Antoine de Saint-Exupéry

Traducción: Bonifacio del Carril | Editorial: Salamandra

Cubierta de El Principito


SINOPSIS

Fábula mítica y relato filosófico que interroga acerca de la relación del ser humano con su prójimo y con el mundo, El Principito concentra, con maravillosa simplicidad, la constante reflexión de Saint-Exupéry sobre la amistad, el amor, la responsabilidad y el sentido de la vida.


OPINIÓN PERSONAL

El Principito es un ser melancólico y solitario que viaja por planetas y asteroides, conociendo a individuos que representan diferentes tipos de «personas grandes»: el vanidoso, el hombre de negocios... y finalmente, un piloto náufrago que sigue teniendo alma de niño.  

Las conversaciones son metáforas trascendentales, pensamientos y reflexiones acerca de la vida y las relaciones personales, que ocurren en escenarios independientes. No es un libro infantil, aunque la fantasía pueda entretenerles; solo los adultos harán suya la crítica.

Nos maravilla en los primeros viajes, pero una vez llega al desierto, la obra pierde parte de su encanto. Los personajes se estancan en repetir las mismas frases, «lo esencial es invisible a los ojos», y la insistencia se vuelve cargante.

El verdadero drama es que no ha perdido ni un ápice de verdad en todos estos años.


«Si vienes, por ejemplo, a las cuatro de la tarde, comenzaré a ser feliz desde las tres».

«El tiempo que perdiste por tu rosa hace que tu rosa sea tan importante».


Reseña, La bandera del pobre | Jorge Ramos

Ilustración de cubierta: Zurtnalone

Foto del libro La bandera el pobre. Lo sujeto entre flores rojas.


SINOPSIS

«Yo no era ni héroe ni villano. Pertenecía a la clase media de la moral: tenía principios, sí, pero no todo el rato ni para todas las cosas».

Miguel vive atrapado en el recuerdo de una ruptura amorosa. Cansado de sentirse náufrago en un mar de deseos ajenos, abraza una obsesión enfermiza: será él quien tome todas las decisiones que afecten a su vida, ya no está dispuesto a tolerar los caprichos de ningún déspota. Esta rebelión hace que pierda el trabajo y lo arrastra a una situación en la que tendrá que enfrentarse a las sombras de la ciudad, de sus gentes… y a las suyas propias.

La bandera del pobre es una novela noir de barrio que, desde el realismo psicológico, cuenta la historia de un hombre cuya deuda no hay manera de saldar.


OPINIÓN PERSONAL

Miguel es un hombre «aquejado de melancolía» y atormentado por la ausencia de su pareja. Pasa las noches en vela, preguntándose: «¿Quien soy en relación con los demás?» o «¿Qué hago con todo esto que siento?». Tras horas de reflexión nocturnas, llega a la conclusión de que «el mal es el poder» y se aferra a ideas revolucionarias como excusa para todo.

El protagonista, y narrador en primera persona, dice posicionarse en contra del poder, pero se mueve en lugares que contradicen sus principios y no acaba de ser su propio dueño. Su evolución no contempla una crítica real al sistema. Al contrario, forma parte del problema y explora «el mal» desde un punto de vista subjetivo y alterado. 

No es el drama social que imaginaba, no trata la corrupción de un alma y los personajes son cuestionables de por sí. La historia se inclina hacia el crimen en el mundo de las adicciones y el poder que se impone a la fuerza, sin un discurso moralista que repare los daños. Aquí se muestran las mentes más retorcidas, con poco hueco para la esperanza. 

Personalmente, me agrada más su faceta soñadora, la inocencia que describió en Las noches que nunca te contaron o las risas que nos sacó en los Cuentos para bobos, pero esta novela anuncia que puede desenvolverse bien en otros géneros literarios. Hay frases para subrayar en todas las páginas y madera de buen escritor.

Te deja con los ánimos desinflados, aunque otro final no me habría parecido coherente.


«No todos podemos vivir en un mundo en el que las cosas salen bien».


Otros libros de Jorge Ramos

Las noches que nunca te contaronCuentos para bobos

Reseña, La máquina del tiempo | H.G. Wells

Traducción: Sandra María Borreguero Sanchidrián | Editorial: Alianza

Cubierta de La máquina del tiempo


SINOPSIS

Obra que se halla en los inicios de la novela de ciencia-ficción, La máquina del tiempo (1895) sigue conservando el mismo poder de fascinación y vigor narrativo que le valieron el éxito inmediato en el momento de su publicación. Afortunada síntesis de los conocimientos científicos del autor, del maquinismo que hacía furor en la época y de la visión escéptica de Herbert George Wells (1866-1946) respecto al rumbo tomado por la sociedad que le tocó vivir, el relato (un clásico) describe un futuro inquietante en el que dos razas semibestiales, los eloi y los morlock, comparten en una peculiar simbiosis un planeta extraño y desolado sobre el que se han cernido catástrofes y transformaciones, pero en el que brilla aún, como tenue esperanza, un hálito de humanidad.


OPINIÓN PERSONAL

Un científico ha inventado una máquina que le permite viajar en el tiempo. Su relato ocurre en el año Ochocientos Dos Mil Setecientos Uno, en un futuro utópico que pronto se revela como una de las mayores distopías. El Viajero se imaginaba una «posteridad profundamente seria e intelectual», pero encuentra un paisaje inglés ruinoso y una sociedad decadente.

A su llegada, no puede comunicarse con los descendientes de la humanidad, una comunidad acomodada con todas las necesidades cubiertas y que solo teme a la oscuridad. El narrador describe en profundidad la naturaleza subyugada y la cultura de los eloi, o nuevos humanos. Sus primeras conclusiones son erróneas, pues especula desde el desconocimiento, y deduce qué ha sucedido en un razonamiento de lo más curioso.

Mientras investiga el terreno para regresar a casa, el peligro se hace palpable y presiente un final terrorífico, perseguido por los malvados seres que abandonan el Mundo Subterráneo al caer la noche: los morlock.

Si bien la ambientación se olvida enseguida, la reflexión social y su «concepto sombrío del progreso de la raza humana» pueden sorprender a día de hoy. Se perciben los pensamientos del autor, pero actúa como un narrador ficticio que divaga sobre temas inesperados, como el fin de la lucha social o la evolución de nuestra inteligencia.

Personalmente, mi obra favorita de Wells.


«Una ley natural que olvidamos es que la plasticidad intelectual es la remuneración por el cambio, el riesgo y la dificultad».

«Allí donde no hay cambio o necesidad de cambio no hay inteligencia».


Otros libros de H.G. Wells

La guerra de los mundosEl País de los Ciegos