Reseña, La máquina del tiempo | H.G. Wells

Traducción: Sandra María Borreguero Sanchidrián | Editorial: Alianza

SINOPSIS

Obra que se halla en los inicios de la novela de ciencia-ficción, La máquina del tiempo (1895) sigue conservando el mismo poder de fascinación y vigor narrativo que le valieron el éxito inmediato en el momento de su publicación. Afortunada síntesis de los conocimientos científicos del autor, del maquinismo que hacía furor en la época y de la visión escéptica de Herbert George Wells (1866-1946) respecto al rumbo tomado por la sociedad que le tocó vivir, el relato (un clásico) describe un futuro inquietante en el que dos razas semibestiales, los eloi y los morlock, comparten en una peculiar simbiosis un planeta extraño y desolado sobre el que se han cernido catástrofes y transformaciones, pero en el que brilla aún, como tenue esperanza, un hálito de humanidad.

OPINIÓN PERSONAL

Un científico ha inventado una máquina que le permite viajar en el tiempo. Su relato ocurre en el año Ochocientos Dos Mil Setecientos Uno, en un futuro utópico que pronto se revela como una de las mayores distopías. El Viajero se imaginaba una «posteridad profundamente seria e intelectual», pero encuentra un paisaje inglés ruinoso y una sociedad decadente.

A su llegada, no puede comunicarse con los descendientes de la humanidad, una comunidad acomodada con todas las necesidades cubiertas y que solo teme a la oscuridad. El narrador describe en profundidad la naturaleza subyugada y la cultura de los eloi, o nuevos humanos. Sus primeras conclusiones son erróneas, pues especula desde el desconocimiento, y deduce qué ha sucedido en un razonamiento de lo más curioso.

Mientras investiga el terreno para regresar a casa, el peligro se hace palpable y presiente un final terrorífico, perseguido por los malvados seres que abandonan el Mundo Subterráneo al caer la noche: los morlock.

Si bien la ambientación se olvida enseguida, la reflexión social y su «concepto sombrío del progreso de la raza humana» pueden sorprender a día de hoy. Se perciben los pensamientos del autor, pero actúa como un narrador ficticio que divaga sobre temas inesperados, como el fin de la lucha social o la evolución de nuestra inteligencia.

Personalmente, mi obra favorita de Wells.

«Una ley natural que olvidamos es que la plasticidad intelectual es la remuneración por el cambio, el riesgo y la dificultad».

«Allí donde no hay cambio o necesidad de cambio no hay inteligencia».

Otros libros de H.G. Wells

Rascacielos | J.G. Ballard

Traducción: David Tejera Expósito | Editorial: Runas

SINOPSIS

Tras las paredes de un elegante rascacielos de cuarenta pisos a las afueras de Londres (el primero habitado de cinco edificios iguales) sus dos mil inquilinos se entregan a una orgía de destrucción. Las fiestas degeneran en ataques a los pisos "enemigos" y la tecnología va dejando de funcionar hasta que en todas partes impera la ley de la selva. Ballard muestra en esta distopía radical el descenso a la barbarie de una comunidad cerrada de profesionales acomodados.

OPINIÓN PERSONAL

La idea de sociedad y el planteamiento es un diez. Pero la prosa, el ritmo narrativo, los personajes... me dan mucha pereza.

Reseña, El regreso de las Ugarte | Arantzazu Viteri Garay

Ilustraciones: Pifa Montgomery

SINOPSIS

Martina Ugarte es la menor de tres hermanas… y la única que nació sin poder alguno.

Su única habilidad es saber, con absoluta certeza, cuándo son las 22:22.

Dieciséis años después de huir de Kalkahue, las Ugarte se ven obligadas a regresar a una comunidad secreta de la que nadie se atrevió a hablarles. Allí, a quienes nacen con un don los clasifican según su utilidad, bajo normas que no admiten preguntas.

Criadas en libertad, las hermanas no encajan. Y cuanto más intentan comprender qué papel se les ha asignado, más evidente resulta que su regreso no es una casualidad, sino el resultado de una historia iniciada siglos atrás: mujeres perseguidas, secretos heredados… y una memoria que se niega a desaparecer.

Porque Kalkahue no es un refugio: es un lugar donde los cuerpos tienen un valor asignado y la pregunta no es cuánto valen, sino quién decidió que se les podía poner precio.

El regreso de las Ugarte es una fantasía distópica con misterio y ritmo ágil, donde Martina deberá decidir quién quiere ser… incluso cuando el sistema ya lo ha decidido por ella. 

OPINIÓN PERSONAL

Las hermanas Ugarte viajan de circo en circo por el sur del continente americano, siempre huyendo, con el tío Saúl y su institutriz Elba. Mientras que las mayores han heredado dones mágicos, Martina no tiene ningún poder especial, solo puede saber cuándo son las 22:22, y ni siquiera conoce el significado de esa hora.

Pero el origen de las hermanas Ugarte se remonta a 1530, cuando los inquisidores del reino de Castilla quemaban a las brujas en la hoguera y los sacerdotes incas sacrificaban vírgenes para contentar a los dioses. A lo largo de la historia, los Hijos del Sol y las Hijas de la Luna han combatido en una guerra santa: los Hijos quieren dominar y las Hijas anhelan ser libres.

Es una novela a dos tiempos narrativos: el pasado es más místico y el presente describe una distopía religiosa sobre adolescentes con poderes mágicos. Personalmente, me gusta más la mitología antigua y la ambientación de las primeras Ugarte. Cuando las hermanas llegan a su destino, la narrativa sigue un esquema visiblemente clásico.

Martina y compañía no saben en quién confiar porque todo el mundo les oculta información. Un silencio que mantiene en secreto los giros inesperados de los últimos capítulos. Pero el aspecto científico de la magia y algunos detalles desmerecen una trama tan bien pensada, me ha dejado una sensación agridulce.

Destaco una prosa soberbia, la originalidad y el mensaje feminista.

«La luna tiene muchas caras y vosotros, tan cegados por el resplandor del sol, nunca la entenderéis. Es mucho más fácil iluminar el día que la noche».

«Mientras la atención estuviera en qué grupo mandaba, nadie se rebelaría». 

Reseña, Ruido Gris | Pepe Rojo

Ilustraciones: Bernardo Fernández, Bef | Editorial: FCE

SINOPSIS

Ruido gris es uno de los escritos más reconocidos de Pepe Rojo, y con el que obtuvo el premio Kalpa 1996. En él, Rojo crea una distopía centrada en los eventos que llevan al suicido del protagonista, un reportero anónimo. En esta sociedad ficticia, los miembros del gremio al que este reportero pertenece dejan de ser personas para convertirse en seres biotecnológicos explotados por las empresas de medios de comunicación.

OPINIÓN PERSONAL

«Mis ojos pertenecen al mundo. Aunque nadie me reconocería si se cruzara conmigo en la calle».

El narrador de Ruido gris es un reportero ocular. Hace años, se sometió a una operación que conectó las terminaciones nerviosas de sus ojos y sus cuerdas vocales a un transmisor. En la actualidad, es una cámara andante conectada a los canales de vídeo. El público ve lo que ven sus ojos y su trabajo consiste en emitir las noticias más truculentas en tiempo real.

«Las noticias no sirven para informar, sino para entretener».

No hay una historia como tal, la trama es una ciudad donde nadie se siente bienvenido. Aquí lo normal es suicidarse, víctimas de una sociedad que soluciona los problemas con dinero y que busca la fama a cualquier precio. Es una sociedad de influencers llevada al extremo, una distopía con forma de ensayo sobre la constante monitorización, el entretenimiento barato y un mundo de apariencias.

Me parece interesante buscar el origen de nuestro deterioro moral en los medios, la falta de individualidad y la información manipulada. Mi único pero: un personaje secundario hace un comentario profundamente homófobo y no hay una respuesta firme por parte del narrador.

«Todo el mundo vive a diario como si estuviera en un programa de TV. Ya no hay nada real».

Reseña, Paint | Lee Hee-Young

Traducción: Álvaro Trigo Maldonado | Editorial: Gran Travesía

SINOPSIS

Los padres tienen cientos de expectativas para sus hijos, pero ¿alguna vez les hemos preguntado a ellos cómo serían sus padres ideales?

En un futuro cercano, el índice de natalidad es cada vez más bajo. Para incentivar los nuevos nacimientos, el estado crea un centro de crianza para niños cuyos padres no quieren asumir su paternidad. Allí los educan y crecen. Cuando cumplen trece años los chicos pueden elegir a sus nuevos padres después de entrevistar a los candidatos.

El protagonista, Janu 301, es un chico maduro y reflexivo de dieciséis años criado en el Centro NC establecido por el estado. Como todos los chicos del centro, tiene derecho a entrevistar y elegir entre los futuros padres que visitan la institución con el fin de adoptar.

Desde que cumplió doce años, Janu 301 ha estado entrevistándose con padres candidatos año tras año. Sin embargo, siente que todos están interesados únicamente en recibir los beneficios sociales del gobierno a través de la adopción, pero que carecen de un anhelo sincero por tener hijos. A Janu 301 no le queda mucho tiempo para decidir, si no lo hiciera tendrá que abandonar el centro como huérfano y ser un paria social. ¿Podrá encontrar a sus padres?

OPINIÓN PERSONAL

En los últimos tiempos, cada vez más gente evita tener hijos. Para fomentar la natalidad, el gobierno se responsabiliza de la crianza de los NC (niños de la nación) y da subsidios por adoptar. Los niños eligen a sus padres adoptivos a partir de los 13 años y pueden volver al centro para su readopción. Pero si no encuentran familia antes de los 19 años, el estigma de haber crecido en un centro les acompaña el resto de su vida.

Durante las primeras páginas, detalla cómo funcionan los centros y dedica menos párrafos a describir una sociedad distópica parecida a la nuestra. El protagonista es un adolescente de 17 años que pasa sin pena ni gloria en una trama peculiar. El resto del elenco es igual de agradable, con alguna historia secundaria de relleno.

El centro de crianza plantea dilemas interesantes sobre la paternidad y la adopción, pero es un desarrollo vago y en muchos aspectos parece escrita en otra época, además no se atreve a tocar según qué temas. Por otro lado, se lee en un suspiro y hace pensar en el significado de la familia, con una buena reflexión final en torno a la discriminación.

  

«Antes de echarle la culpa a alguien, quizás uno debería pensar en qué les ha hecho actuar de esa manera».

«A veces, las ideas pueden llegar a cambiar el mundo».

«Nadie puede estar totalmente preparado para ser padre de antemano. Porque la relación entre padres e hijos es algo que se construye».

Círculos de cristal | Elena Garvi

Ilustración de cubierta: Lemwimsen | Editorial: LES

SINOPSIS

Me resulta curioso comprobar cómo se imaginaban desde el pasado que iba a ser la época actual. Hoy en día, en 2201, me cuesta entender un mundo pasado en el que pudieras tocar a los demás sin morir, en el que la socialización no fuera únicamente a través de una pantalla, un mundo sin contacto físico por culpa de una enfermedad desconocida.

En la red me conocen como LadyHot y hasta ahora me he ganado la vida ofreciendo sexo virtual. Mis días eran tranquilos y seguros… pero todo puede cambiar en un segundo, puedes imaginar cómo van a ser tus días y, acto seguido, encontrarte en mi situación: en peligro, buscando a alguien que ha cambiado mi presente de manera irremediable, porque con ella lo virtual ya no es suficiente.

Círculos de cristal es una novela que nos muestra a una egoísta sociedad futura en la que Elena Garvi ha querido sumergirse para exponer temas como la soledad, el maltrato, la pérdida de libertades e incluso el encierro por miedo al contacto con otras personas. Un sorprendente paralelismo con la realidad sufrida por la pandemia del coronavirus que no deja de ser sorprendente ya que esta historia terminó de escribirse a finales del año 2019, lo cual indica que la ficción siempre tendrá algo de realidad.

OPINIÓN PERSONAL

Año 2201. Los avances tecnológicos de la sociedad futura están destinados a que las personas socialicen únicamente a través de una pantalla. El mundo virtual empezó como ocio, pero hace años surgió una enfermedad extraña conocida como EPC: el contacto te mata en escasos días y no hay cura. La tasa de suicidios no para de crecer y el mundo vive recluido en sus casas, el contacto físico está prohibido.

La protagonista y narradora lleva dos años sin salir de su apartamento. Gana todo el dinero que necesita en Pink Rabbit, un servicio de streaming donde las mujeres se desnudan. Su trabajo es ilegal, aunque no entraña ningún peligro, hasta que un día conoce a SAM009, la persona que lo cambia todo.

No es una distopía global, apenas describe el nuevo orden, excepto una mención a los países europeos que han entrado en guerra civil o las empresas tecnológicas que gobiernan, pero no profundiza más allá de cuatro personajes. Es una historia más centrada en los sentimientos y los anhelos de una persona que no ha conocido otro mundo. El arranque de la novela es lo que menos me ha gustado, todo gira en torno a un contacto íntimo, y en ese sentido el erotismo me ha llegado a cansar.

El misterio se sostiene por la carencia de información: la persecución está narrada en primera persona y nadie “nos” explica qué está sucediendo, somos víctimas de un secretismo desquiciante. El ritmo narrativo es llevadero, pero los escenarios y la acción no me han convencido. Veo algunas incoherencias y las malas decisiones se repiten para suplir la ausencia de más personajes. 

No ofrece una premisa nueva, pero tiene los giros interesantes del género y se nota el esfuerzo construyendo una trama en la que todo encaje. Destaco la calidad de una prosa cuidada y entretenida.

 

«Ese es el poder que tiene no hacer nada y dejar que las cosas pasen, que al final todo lo que ocurre siempre tiene una pequeña parte de culpa tuya».

Ikigami, comunicado de muerte | Motoro Mase

Editorial: Panini

SINOPSIS

Atrévete a vivir como si fueras a morir mañana. En este país hay una ley, la Ley para el sostenimiento de la prosperidad estatal. Consiste en el reparto de unos comunicados, los ikigami, que notifican la muerte a unos pocos elegidos para que los ciudadanos respeten la vida y contribuyan al progreso del país. A quien recibe el comunicado le resta sólo día de vida... Sólo 24 horas... ¿A qué hay que dedicar ese último día? ¿Cómo debo afrontarlo? ¡¡He aquí un drama llevado al extremo que te hará encoger el alma!!

OPINIÓN PERSONAL

«Para una convivencia pacífica de la población es imprescindible cimentar el temor a la muerte». La ley para el sostenimiento de la prosperidad estatal establece la orden de vacunar a los niños con una nanocápsula que «privará de la vida» a uno de cada mil. Algunos no llegarán a adultos, pero nadie sabe quiénes morirán entre los 18 y los 24 años.

Un mensajero les entregará el «comunicado de su muerte» veinticuatro horas antes para que dispongan como quieran del tiempo que les queda. Pasado ese tiempo, las familias reciben una pensión anual en compensación, a menos que esa persona cometa un delito.  

El protagonista de la serie es Fugimoto, uno de los mensajeros que entregan los «ikigami». Últimamente cuestiona si su trabajo es tan honorable como dicen, pero son pensamientos que no puede compartir con nadie porque el gobierno inyecta la cápsula a cualquiera que tenga «ideologías corruptas».

«¿Qué harías si supieras que hoy va a ser el último día de tu vida?»

Supuestamente nos encontramos en una sociedad distópica que vive feliz y obedece las normas, pero no es eso lo que percibimos en las calles. Este primer volumen se centra en el punto de vista de dos ciudadanos: un joven que fue víctima de bullying y otro que está cumpliendo su sueño de ser cantante profesional.

«¿Por qué a mí?» es una pregunta común en el mundo real. Sin nanocápsula de por medio, nadie sabe su destino y el manga convierte la probabilidad de una muerte prematura en un futuro distópico. Pero narra vidas habituales y no desarrolla tanto el funcionamiento de los ikigami, excepto por las dudas razonables del mensajero.

Más allá de la muerte y la violencia, destaca «el valor de la vida» y busca emocionar con alguna escena lacrimógena. Todo puede cambiar en cuestión de minutos.

El Edificio | Santi Pérez Isasi

Ilustración de cubierta: Amelia Sales | Editorial: El Transbordador

SINOPSIS

En el principio de los tiempos solo había tiempo, y luz y oscuridad y otras cosas que vinieron después. Pero ya entonces, en esa tiniebla extraña y sin motivo, el edificio esperaba agazapado y prudente. En términos absolutos, podría decirse que el edificio existía antes que el universo: que el universo se creó para que un día pudiera llegar a construirse el edificio.

Conoce y vive a lo largo de 150 microrelatos la vida del edificio más grande del mundo, desde su existencia preexistencial hasta su desaparición y olvido, pasando por su concepción, su construcción, su inauguración, su deterioro y su caída.

A partir de estos relatos, cada lector puede sacar sus propias conclusiones, ver en él una metáfora de la vida, del universo, de Dios o solo 150 relatos sin sentido.

OPINIÓN PERSONAL

«En términos absolutos, podría decirse que el edificio existía antes que el universo: que el universo se creó para que un día pudiera llegar a construirse el edificio».

El edificio es «un mastodonte de cemento, acero, vidrio y piedra». Su altura exacta parece desconocida, pero he contado 947 pisos y una población inicial de 20.000 inquilinos por planta. Tardaron 277 años en construirlo y los nombres de los que dieron su vida trabajando no aparecen en ningún documento. Su sombra cubre regiones y su tamaño descomunal afecta a la órbita de traslación del planeta, pero silenciaron a los que pusieron pruebas en contra. La humanidad adora al edificio como a un dios.

«Poco a poco la gente se acostumbró, como nos acostumbramos siempre a las cosas que son inevitables y estúpidas».

Esta novela corta narra la historia del edificio como único protagonista: desde su construcción, como si hubiera existido siempre, hasta el posible ocaso de lo que parece eterno. Inicié su lectura con desconfianza, no me convencía que los capítulos fueran, de alguna manera, independientes. Pero los microrrelatos son en realidad párrafos numerados, descripciones y comentarios en orden cronológico. Como un esquema de una novela más extensa que utiliza precisamente esa brevedad como un rasgo característico y original.

El edificio simboliza «el peso del individualismo capitalista contemporáneo». El edificio representa «una máquina de consumir». El edificio es lo que tú quieres que sea y puede tener tantas lecturas como pisos. Es increíble todo lo que puede decirse usando una pirámide en forma de cono. En los pisos de arriba se vive mejor, existen diferencias sociales entre plantas, los de fuera tienen la culpa... 

Es un relato que roza la ficción extraña, un poco bestia, pero el humor inesperado y ese trasfondo tan crudo me han encantado.

«Porque si algo tiene el individualismo capitalista contemporáneo es que siempre habrá alguien por encima de ti dispuesto a aplastarte».

Reseña, El último asesinato en el fin del mundo | Stuart Turton

Traducción: Marta Rebón | Diseño de cubierta: David Mann | Mapa: Emily Faccini | Editorial: Ático de los Libros

SINOPSIS

Fuera de la isla no hay nada: una niebla que mata todo lo que toca destruyó por completo el mundo. En la isla, sin embargo, ciento veintidós aldeanos y los tres científicos que los gobiernan viven en un paraíso idílico gracias al sistema de seguridad que los protege de la niebla.

En la isla, los días son plácidos y los isleños viven felices pescando y cultivando la tierra hasta que, para horror de todos, descubren que uno de sus tres amados científicos ha sido brutalmente asesinado. Y eso no es todo: el asesinato ha desencadenado una cuenta atrás que hará que, si el crimen no se resuelve en las próximas 107 horas, el sistema que los protege se desactive y la niebla inunde la isla y acabe con todos los que están en ella.

Para colmo, el sistema de seguridad ha borrado la memoria de todos los lugareños sobre lo que pasó la noche del asesinato, así que ¡uno de ellos es un asesino y ni siquiera lo sabe!

Solo tienen 107 horas para encontrar al culpable y salvarse, y el tiempo no deja de correr.

OPINIÓN PERSONAL

«La niebla mata todo lo que toca. Por desgracia, cubre toda la Tierra, excepto nuestra isla y casi un kilómetro del océano que la rodea».

Hace noventa años, aparecieron sumideros y brotó una niebla negra que acabó con la vida en la Tierra. Niema, la científica jefa de un laboratorio llamado Instituto Blackheath, convocó a los supervivientes a una pequeña isla griega, donde 127 científicos levantaron una barrera capaz de contener la niebla.

El último resquicio de humanidad es un pueblo aislado de 122 personas, pero los lugareños que habitan la isla mueren al cumplir sesenta años. De los científicos que permanecieron en Blackheath, solo quedan tres ancianos que, a diferencia de los demás, envejecen despacio y nunca enferman. También son los únicos que no respetan el toque de queda y exploran los alrededores con aprendices para rescatar la tecnología de una isla en ruinas.

Cuando uno de los científicos es asesinado, el sistema de seguridad borra la memoria de los lugareños y desactiva la barrera que los protege de la niebla. Quedan 107 horas para la extinción de la humanidad y el único modo de salvar la isla es encontrar al asesino.

Los sospechosos están señalados desde el principio, pero ignoramos los motivos y consecuencias del crimen. El trabajo de investigación recuerda a las novelas de Sherlock Holmes, que tantas veces mencionan como referencia; las pistas conducen a conclusiones enrevesadas y nuevos misterios, se mueven por todo el mapa en poco tiempo. Pensaba que no podría alargar el suspense tantas páginas, pero el ritmo narrativo maneja bien los tiempos, engancha a las pocas páginas y entretiene hasta las últimas.

No se trata de resolver el caso, sino de conocer el funcionamiento de la isla, las historias personales de las familias protagonistas y descubrir los secretos de los científicos. Inesperadamente es un relato social y moral que critica los poderes que controlan el mundo, la naturaleza violenta del ser humano y las injusticias de una sociedad en camino a la extinción. Es una distopía postapocalíptica que no inventa conceptos nuevos, pero los recoloca en una trama original.

El narrador es Abi, una conciencia colectiva que puede ver todo lo que sucede a través de los personajes e interactuar mentalmente con cualquiera. «La intimidad es un concepto de escaso valor cuando naces con una voz en la cabeza que oye tus pensamientos». Aunque es una historia desde su punto de vista, la voz protagonista recae en Emory, la única lugareña que se hace preguntas, desafía a los ancianos y lo cuestiona todo. 

Cuenta lo clásico de manera diferente y original. Conmigo ha funcionado. 

«No podemos llamarnos buenas personas si nos quedamos de brazos cruzados y dejamos que sucedan cosas terribles».

Ellos: Secuencias del desasosiego | Kay Dick

Traducción: Enrique Maldonado Roldán | Ilustración de cubierta: Ruth Hernández | Editorial: Automática

SINOPSIS

Ambientada en las ondulantes colinas e inhóspitas playas de ­arena y guijarros de la costa sur de Inglaterra, esta inquietante ­novela describe una sociedad en la que la insulsa conformidad domina con terror el día a día. ­Grupos violentos deambulan por el país destruyendo la cultura, atacando brutalmente a quienes se resisten a la purga, aislándolos para que borren sus recuerdos. «Ellos» no tienen gobierno, ni credo, ni piedad; son crueles y bárbaros. Aborrecen el arte, las emociones, los sentimientos, roban novelas y pinturas, queman partituras y poemas. Un pequeño grupo de artistas e intelectuales disidentes intentará sobrevivir y seguir creando furtivamente, eludiendo los escalofriantes actos de la misteriosa turba. La resistencia se ejercerá por medio de diminutos actos individuales de desafío, de arte, de belleza: «Representamos un peligro. El inconformismo es una enfermedad. Somos posibles fuentes de contagio». 

Publicada por primera vez en 1977, la reedición en el mundo anglosajón de esta joya de la narrativa distópica ha vuelto a reivindicar la obra de Kay Dick, una de las voces más modernas y originales de su ­época.

OPINIÓN PERSONAL

«De vez en cuando alguien era espigado, habitualmente alguien que trabajaba solo en algún arte o artesanía. Entonces —con gran indiferencia— tenía lugar la destrucción de su obra. Nada más, a menos que el sujeto responsable de la obra opusiera resistencia».

En una Inglaterra distópica, Ellos se están llevando el arte poco a poco, condenando con violencia a los artistas que oponen resistencia o superan los límites aceptados de arte poseído. También cargan contra las personas solitarias, aunque Ellos no incentivan la comunicación, consideran que la identidad propia es una amenaza y el inconformismo, una enfermedad contagiosa.

Los artistas se están reuniendo para desafiar las nuevas leyes y crean refugios para los inconformistas, aunque ofrecen una resistencia pasiva y clandestina. Una casa en la playa, el molino, la Antigua Rectoría o los centros artísticos son algunos de los escenarios que recorren los protagonistas de la novela, perseguidos por un enemigo anónimo que empezó como «una parodia para la prensa» y se cuentan por miles.

Como indica el título, la estructura narrativa se basa en secuencias y los capítulos son momentos. A veces cambia de narrador en primera persona, pero mantiene la presencia de personajes que han influido en la trama principal y sus historias van tejiendo el paso del tiempo. Es un ritmo extraño y algo confuso, hay que hacer un esfuerzo para leer entre líneas. El trasfondo detrás de cada palabra es potente.

Una crítica social que tiende a la fantasía de una metáfora, pero dentro de lo creíble. Retrata nuestra sociedad pasada y futura través de una exageración que angustia, precisamente porque reconocemos la amenaza potencial que acosa a quienes viven con miedo, los artistas que se rinden al pánico y los que resisten por los que vienen. 

El final, yo diría abierto, insinúa la posibilidad de un futuro, aunque ofrece pocas respuestas fiables y nos deja en la incertidumbre. Flojo, aunque interesante.

Hay que tener esperanza y seguir creando.

 

«La destrucción no cuenta. Uno siempre puede crear de nuevo».

«Es cuando intentas olvidar cuando empiezan los problemas. Así es como se acercan, aprovechando esos momentos de descuido».

Reseña, Yo que nunca supe de los hombres | Jacqueline Harpman

Traducción: Alicia Martorell | Editorial: Alianza

SINOPSIS

En un futuro cercano, en un planeta irreconocible, cuarenta mujeres son mantenidas en una jaula custodiada por silenciosos hombres uniformados. La más joven de ellas, la única que no recuerda cómo era el mundo antes de la catástrofe, narra este relato inquietante y se pregunta sobre lo que nos hace humanos. Mientras, va descubriendo las emociones esenciales: la nostalgia, el amor, la amistad y la muerte. Los años pasan en esa cárcel subterránea hasta que un día los guardias desaparecen, y las mujeres consiguen salir al exterior. Entonces comenzará una errancia en busca de sentido por una tierra baldía, en un mundo sin pasado ni futuro.

OPINIÓN PERSONAL

Después de una catástrofe, cuarenta mujeres han pasado más de 12 años encerradas en un sótano, vigiladas por guardias que no hablan con ellas y las castigan con un látigo si desafían las normas. No saben qué hacen aquí ni por qué las mantienen con vida. Las mujeres son adultas excepto «la pequeña», que era una niña cuando las encerraron. «Una niña aterrorizada entre mujeres que lloraban sin parar».

Un día los guardias desaparecen, no sabemos por qué, y las mujeres pueden salir al mundo... aunque sus vidas se han visto reducidas a una existencia sin sentido. Este mundo distópico o postapocalíptico es un escenario límite que habla de emociones y miedos humanos. 

«La pequeña» es una narradora en primera persona que describe la supervivencia y la convivencia de las mujeres en medio de la nada, así como su propia evolución. Muchas veces nos adelanta cómo acaba todo, porque el final es lo de menos.

Cierro el libro y tengo sentimientos encontrados. La ambientación es terrorífica y la historia crea una imagen incómoda de nuestra sociedad actual, pero me han faltado explicaciones. Lo bueno de esa ausencia, es que sus andanzas se prestan a múltiples interpretaciones.

«En mis historias siempre pasaban cosas: en mi vida no pasaría nada». 

«Siempre estaban dispuestas a reír y empezaba a entender que no era tontería o puerilidad, sino una forma de sobrevivir».

«Es intolerable imaginar el dolor de un niño».

Proscrita | Anna North

Traducción: Laura Vidal | Editorial: Alba

SINOPSIS

En la década de 1890, en el Lejano Oeste, Ada tiene diecisiete años, está a punto de casarse y el futuro le sonríe: quiere a su prometido y le encanta trabajar como aprendiz de partera. Pero, al cabo de un año de matrimonio, no se queda embarazada. Las mujeres estériles son sospechosas de brujería y condenadas a la horca. Para sobrevivir, tendrá que dejarlo todo e iniciar una nueva vida.

Ada se une a una famosa banda de forajidas liderada por un predicador convertido en ladrón, conocido como Kid, carismático, ambicioso y grandilocuente, que quiere crear un refugio seguro para mujeres marginadas. Sin embargo, para hacer realidad este sueño, la banda trama un peligroso plan y Ada tendrá que decidir hasta qué punto está dispuesta a arriesgar su propia vida y la de sus compañeras.

Proscrita, tercera novela de Anna North, es un extraordinario neowestern feminista. «Ya tenemos una considerable tradición –ha declarado la autora– que se pregunta qué dejaron fuera los libros de Historia de los Estados Unidos que estudiábamos en el colegio. Y creo que los novelistas empezamos a dar respuestas.»

OPINIÓN PERSONAL

«En el año de Nuestro Señor de 1894 me convertí en proscrita. Igual que muchas otras cosas, no ocurrió de repente».

Pueblo independiente de Fairchild, en una historia alternativa del Lejano Oeste. Las mujeres solo sirven para tener tener hijos y las leyes acusan a las mujeres yermas de brujas. Si no logras quedarte encinta, tu único futuro es ser encarcelada o ahorcada por brujería. «Las personas culpan a la brujería de las cosas que no comprenden».

Ada es aprendiz de partera, su madre le ha enseñado que la brujería es un cuento y ella está decidida a estudiar por qué algunas mujeres no pueden concebir. Pero Ada tiene que huir cuando su familia política la denuncia al sheriff. Así es como acaba en la banda del Agujero en la Pared, una banda de forajidas lideradas por Kid (que no se considera “ni un ni una” pero seguirá usando el pronombre "él").

La ambientación es básica, describe conocimientos y remedios que uno puede saber sin documentarse. Con una protagonista desesperante que pone en peligro a todo el mundo con decisiones egoístas y heroicas. Aunque las forajidas viven de lo robado, apenas organizan un par de asaltos. Es un western centrado en la convivencia y las historias personales de mujeres tan parecidas que cuesta diferenciarlas. Hasta que Kid propone el gran golpe, un asalto que cambiará el futuro.

El final se deja todo en el aire y me provocó una sensación extraña hacia Ada. Una de las pocas veces que acabo de leer un libro y busco reseñas para consultar voces más versadas que yo. Y efectivamente, la autora pasa de puntillas por el feminismo interseccional, da la impresión de que ha utilizado a los personajes inclusivos como atrezo. Es una novela queer protagonizada por una persona blanca hetero que no se siente mujer porque no puede tener hijos y el argumento no sale de ahí. 

«—Todos vitorean cuando se ahorca una bruja.
—Todos menos nosotras»

Las novelas inéditas de Elise Alderman | Fani Álvarez

Ilustración de cubierta: Gabriela Rey | Editorial: LES

SINOPSIS

Elise Alderman es una de las grandes voces de la literatura surmana. Tras su muerte dejó tres manuscritos inéditos que han sido editados y publicados por la Universidad Metropolitana de Derrick: Alondra, Exis y Espectro.

Alondra: Kamia es una exagente del DPIS a la que encargan la misión de encontrar al responsable de una serie de asesinatos que ha desconcertado a todo el Departamento de Policía.

Exis: En una colonia espacial donde los humanos son oprimidos y perseguidos por inteligencias artificiales autoconscientes, una humana ha sido capturada; TecV5, IA encargada del Departamento de Incubación, se ofrece a interrogarla.

Espectro: En Imnesiac, la empresa más importante de inmersiones mnésicas recreativas, sufre un pirateo que pone en peligro a sus usuarios. Regina, una periodista de investigación, se encarga de seguir las pistas del ataque cibernético.

Las novelas inéditas de Elise Alderman es la segunda obra de Fani Álvarez, que se sirve de la autora ficticia y su vida para enmarcar estas tres novelettes de ciencia ficción, con las que explora y reflexiona sobre los dilemas morales y sociales del uso de la tecnología, lo que nos hace humanos y lo que nos resta esa humanidad.

OPINIÓN PERSONAL

Tres novelas cortas inéditas de Elise Alderman, una escritora surmana ficticia. La antología arranca con una biografía resumida, lo poco que se sabe de ella, y el contexto de su obra. Cinco años después de su muerte, su pareja donó los diarios y los manuscritos a la Universidad Metropolitana de Derrick. Son obras socialmente comprometidas, inspiradas en los años de su exilio.

• Alondra

Durante la investigación de unos asesinatos, las agentes Kamia y Juna detienen e interrogan a una inteligencia artificial no autorizada que parece más humana de lo habitual. Su versión de los hechos es una crítica social que denuncia el maltrato y la corrupción del ser humano.

«Los humanos siempre os habéis creído más importantes que el resto de especies, da igual que sean naturales o creadas por vosotros mismos. Teníais un entorno natural rico y saludable y lo destruisteis porque os salía rentable».

• Exis

Tras la colonización planetaria de Civitela y Exterra, los «metálicos» se rebelaron, iniciando una guerra entre Exis y humanos. Las máquinas sintéticas persiguen a los descendientes terrícolas. Para localizar a los pocos que quedan, están torturando a una humana. 

TecV5 es una androide híbrida de la época precolonizadora que necesita humanos gestantes en su investigación como supervisora de incubación extraespecie. Pronto solicita interrogar a la humana con sus propios métodos.

«¿Cómo vais a sobrevivir si no os ayudáis los unos a los otros?»

• Espectro

Los ricos se han implantado un dispositivo neuronal para experimentar lo que otras personas han vivido a través de una inmersión mnésica. Lo llaman «ocio neuronal». Sin embargo, alguien ha pirateado las secuencias mnésicas de la empresa Imnesiac, poniendo en peligro a sus clientes.

No es la primera vez. Hace años, Regina documentó un ataque hacktivista a otra empresa, un artículo que le costó su puesto como redactora en InstaNews. Con ayuda de Alison, Regina vuelve a investigar una trama de corrupción que afecta a varios niveles de la sociedad.

Los tres relatos de esta antología tienen en común: la ambientación en un futuro distópico, la crítica a una sociedad que juega a ser dioses y la representación LGTBI. Aunque futurista, trata temas de actualidad y la inteligencia artificial recuerda demasiado a la naturaleza humana. Se parece a otras historias y, dada su extensión, desarrolla poco el desenlace. La parte romántica se precipita por falta de espacio, pero lo compensa con unos personajes que caen bien y es una lectura agradable.

Destaco su estilo narrativo, una prosa con buen ritmo que te deja con ganas de leer más obras de “Elise Alderman”. Son historias cortas y entretenidas en una edición que resulta original.

1984 | George Orwell

Traducción: Miguel Temprano García | Editorial: DeBolsillo

SINOPSIS

En el año 1984 Londres es una ciudad lúgubre en la que la Policía del Pensamiento controla de forma asfixiante la vida de los ciudadanos. Winston Smith es un peón de este engranaje perverso, su cometido es reescribir la historia para adaptarla a lo que el Partido considera la versión oficial de los hechos... hasta que decide replantearse la verdad del sistema que los gobierna y somete.

OPINIÓN PERSONAL

«El Hermano Mayor vela por ti».

Winston Smith, 39 años, trabaja en el Ministerio de la Verdad reescribiendo la historia y adaptándola a los intereses del Partido. La novela arranca cuando Winston cuestiona la dictadura del Hermano Mayor y empieza a escribir un diario, un acto prohibido que puede costarle la vida o años de trabajos forzados. 

Porque en esta historia alternativa hasta el pensamiento es delito y las calles están inundadas de Policías del Pensamiento. Los disidentes o rebeldes, los enemigos del Partido, son «vaporizados». Sus nombres se eliminan de los archivos y se niega su existencia. La nuevalengua ayuda a manipular la opinión pública y los Ministerios se encargan de convertir la mentira en verdad.

Esta novela, tristemente visionaria, fue escrita en tercera persona, tras los pasos de Winston Smith. Oceanía es opresiva y desquiciante, el vivo retrato de una patria que apaga la conciencia del individuo libre mientras muchos aplauden. 

Me horroriza que la historia no haya perdido fuerza, al contrario.

«Hasta que no tomen conciencia no se rebelarán, y sin rebelarse no podrán tomar conciencia».

«Aferrarse a la verdad, aunque fuese en contra del mundo entero, no era sinónimo de estar loco».

Otros libros de George Orwell

La Nueva Costa | Daniel Cervantes

Ilustración de cubierta: Juan Alberto Hernández | Editorial: El Transbordador

SINOPSIS

La Nueva Costa no está aquí, en nuestras playas y acantilados, sino que se extiende desde nuestros ojos hasta el fin del mundo; desde nuestros terrores hasta nuestras pasiones, aprovechando nuestra necesidad de entrelazarnos para generar nuevas criaturas, nuevos organismos que son capaces de comunicarse con nosotros usando nuestras propias relaciones como lenguaje: esa suma de voluntades y colores, de apetencias y visiones.

Daniel Cervantes (Cádiz, 1993) juega su primera partida de rol con trece años, abriendo así su apetito por el tránsito de mundos que no son este. Stephen King y H. P. Lovecraft invocan los terrores de su infancia a los que luego se suman otras literaturas, no necesariamente terroríficas, pero siempre raras e imaginativas. Con una vasta y experimental producción audiovisual y una novela corta ya publicada, Daniel destila esta, su segunda obra, a partir de tres ingredientes en las siguientes proporciones: una parte de guasa, dos de romance, y tres de talasofobia: un intenso y profundo miedo al océano. La Nueva Costa confirma su apetito por la ficción rara y sublima la impronta que la crisis climática —la presente, no la especulada— deja en su imaginación.

OPINIÓN PERSONAL

Diana y Alejandro son los únicos tripulantes de la nave La Máquina. Se encuentran en las profundidades del mar, a miles de metros de la superficie, el hogar de una humanidad amenazada por el cambio climático que investiga el desproporcionado aumento del nivel mar y las cosas extrañas, disparatadas e imposibles que están sucediendo desde que apareció la Nueva Costa.

Aislados de este mundo distópico, y ausentes de su vida anterior, la expedición de La Máquina investiga qué ha provocado el cese de comunicaciones con la estación Kappa. Su viaje submarino nos descubrirá el fondo de este nuevo océano y la fauna abisal, mientras Diana y Alejandro mantienen una relación de amigos íntimos que se quieren mucho.

No sabía qué esperar hasta bien avanzada la historia. Me interesaban sobre todo los peligros que habitan las profundidades abisales, pero es una trama que no puedes tomarte en serio, y no digo esto como una crítica. Citando el propio libro: «parecen dos alumnos charlando en sus pupitres durante el cambio de clase, enredados en una urdimbre de apetencias mundanas y adolescentes».

Como puede suponerse, no abundan los escenarios, pero el suspense narrativo y la ambientación están logrados. No apto si te dan miedo las profundidades y la fauna abisal, especialmente cuando el decorado está inspirado en la ficción extraña. Por el contrario, la tensión no resuelta de los personajes no me acaba de convencer, quizá porque la pareja no me cae bien y el tonteo me sobraba.  

He echado de menos un enfoque más científico y menos humorístico, aunque las conversaciones trascendentales mantienen a flote la experiencia. El final no explica prácticamente nada, de modo que es un final abierto a muchas interpretaciones. En líneas generales, es una lectura que he disfrutado. No deja de ser un retrato de las relaciones humanas, complejas y dispares. 

«Por más cosas malas que ocurran en el mundo, las más horribles están siempre en su cabeza».

«Los sentimientos no funcionan en base a lo que es justo o no es justo».

Emily Eterna | M.G. Wheaton

Traducción: Raúl García Campos | Editorial: Runas

SINOPSIS

Emily es una conciencia artificial diseñada para ayudar a los humanos a procesar los traumas, lo que resulta especialmente útil cuando el Sol empieza a morir cinco mil millones de años antes de lo que los científicos calculaban. La raza humana está condenada, pero Emily descubre que la solución podría estar en el genoma humano. 

OPINIÓN PERSONAL

Emily es una conciencia artificial creada para ayudar a superar los traumas. Un chip de interfaz le concede acceso ilimitado al cerebro y le permite manipular nuestros sentidos. Trabaja en el iLAB (Laboratorio de Inteligencia Artificial, Cibernética y Cognición Maquinal), vive en una simulación y se comporta como si fuera humana: come, duerme, le crece el pelo y se enamora. Pero nada de esto importa porque el sol se muere y queda medio año hasta que se acabe el mundo.

La sociedad sabe que el Incidente Helios extinguirá a la humanidad. Unos hacen la guerra, otros pasan sus últimos días en familia y solo unos pocos no han perdido la esperanza, científicos que siguen buscando una solución al solcalipsis. A pesar de que Emily fue creada para tratar los traumas, la novela no profundiza mucho más en las repercusiones psicológicas del suceso. De pronto, la conciencia artificial es un superordenador que procesa datos con el único fin de salvar a la humanidad.

Mi primer problema han sido los personajes: ninguno es carismático y la mayoría están de paso en un mapa improvisado, carecen de un arco sólido. Emily recuerda a una adolescente superdotada con poderes divinos que la ciencia no puede explicar y que crecen hasta límites imposibles. Jason, por el contrario, es un científico que no resuelve nada, excepto ser guapo y enamorar a una IA por motivos desconocidos. El romance es edulcorado y superficial.

«A veces, las cosas son más sencillas cuando las reduces a una cuestión de magia».

Es una novela que mezcla varios géneros, principalmente: ciencia ficción, acción y romance. Si te gusta la fantasía científica y las distopías young adult, te encantará. Si por el contrario, buscas ciencia ficción dura, el libro está repleto de situaciones nada creíbles y giros imposibles, lo encuentro absurdo. Si bien entretiene y maneja conceptos interesantes, lo he devorado a pesar de que no me estaba convenciendo.

«La individualidad que caracteriza a cada persona, su humanidad, es lo que para mí hace tan singular a esta especie. Es lo que me lleva a seguir adelante, a querer crecer y evolucionar. Renunciar a eso, desechar la libertad que el individuo tiene para elegir su propio destino, sería traicionar no solo a los demás, sino también a uno mismo».

«Sí, la gente está confundida, desorientada, hundida, amenazada y asustada, pero actúa como un único animal complejo y hermoso capaz de sacrificarse de crecer y de cuidar a sus iguales. El ser humano ha evolucionado y es bueno con los demás, y esa bondad lo ayuda a prosperar. Por eso todo esto es tan trágico. Es una especie por la que merece la pena luchar».

Miss Quimera | Alicia Sánchez

Ilustración de cubierta: Amelia Sales | Editorial: El Transbordador

SINOPSIS

De aquellas vacaciones en Quimera del Mar me acuerdo de todo y nome acuerdo de nada. Cuando trato de hacer memoria, me vienen a la cabeza detalles absurdos, como el mosaico del escudo del Fútbol Club Malabares que había en el fondo de la piscina del hotel, el sabor a ambientador de lavabo que tenía el carámbano de limón y esa canción horrible de Domingo de Ramos que sonaba a todas horas.

Dos hermanas, Armonía y Melodía Germen, llegan a Quimera del Mar, una ciudad de vacaciones repleta de hoteles de arquitectura brutalista y con un lago sobre el que circula una inquietante leyenda.

En cuanto se instalan, Melodía conoce a Zeus y Zénit, una glamurosa pareja de adolescentes que animarán a su hermana Armonía a que se presente a un concurso de belleza organizado por el Hotel Infinito.

Al mismo tiempo, una habitante del planeta Saturno viaja en una nave hacia el planeta Tierra. Su objetivo es pedir asilo para ella y el resto de la tripulación.

OPINIÓN PERSONAL

«La Tierra es un planeta en el que cohabitan tres géneros sexuales distintos: las eternas, las efímeras y los febos. Todos ellos con un solo ojo». 

Melodía es una eterna que se hospeda en Quimera del Mar junto a su madre y su hermana melliza Armonía, una efímera programada biológicamente para ser madre y morir. Quimera del Mar es una localidad masificada llena de misterios, urbanismo paranormal, un lago artificial y ufólogos.

Durante sus vacaciones, las hermanas conocen a personajes extraños, como el hijo del alcalde y la reina de la belleza, con los que inician una relación romántica, un amor de verano limitado por las leyes de reproducción. Zeus y Zénit han acudido a Quimera del Mar para asistir al concurso Miss Efímera Universal, y Melodía apunta a su hermana al modesto certamen de belleza para estar cerca de ellos.

La novela está narrada en primera persona cuando habla Melodía, pero interrumpe su relato con las conspiraciones emitidas en el programa Misterios Irreverentes y algunos mensajes grabados por una de las extraterrestres que vienen de Saturno con la esperanza de que la Tierra los acepte como refugiados climáticos.

No dejaba de preguntarme cómo pensaba hilar el concurso de belleza, la expedición de los saturninos y el urbanismo paranormal de Quimera del Mar, pero el desenlace sabe a poco. Funciona como sátira de la cultura popular, con un escenario propicio a la crítica, pero el fondo pierde profundidad al tratarse de una obra que homenajea a un clásico. El giro ya visto no funciona conmigo, yo me quedo con lo peculiar.

«Les interesaba lo anecdótico, no los hechos científicos. Como siempre».

La Primera Colonia | Laura Mars

Ilustración de cubierta: Fran Ferriz

SINOPSIS

¿Y si se pudiese programar a las personas?

En el año 2042, la humanidad ha avanzado a pasos agigantados para frenar la decadencia del planeta Tierra. El progreso se impuso mediante medidas drásticas que, tras años de revueltas, acabaron por instaurar una aparente estabilidad.

Alaia ha crecido en este periodo y las medidas no le resultan opresivas. Como cualquier otra adolescente, cumple con sus días obligatorios de limpieza oceánica y sueña con entrar en una prestigiosa universidad.

Hasta que conoce a Iker.

Juntos destaparán el mayor secreto jamás ocultado a la humanidad. Descubrirán que la perfección tiene un precio y que hay quienes están dispuestos a pagarlo con la libertad de otros.

Cuando la humanidad se convierte en un experimento, la única opción es rebelarse.

OPINIÓN PERSONAL

Año 2042. La Tierra ha alcanzado un punto de no retorno. Desde el manuscrito de 2022, los esfuerzos, trabajos, dinero... todo se ha orientado a la recuperación de la Tierra, le dicen a la población hasta lo que pueden comer. Los rumores hablan de la llamada Clase Secreta, una organización clandestina formada por los más ricos del planeta. Pero nadie sospecha que hay personas esclavizadas en la primera colonia de Marte bajo el nombre de humánidos. ¿Qué pasaría si se pudiese programar a las personas? 

Alaia pertenece a la generación de los renovables, jóvenes que no conocieron el mundo anterior. Tras quedar en la reserva para la Universidad de Educación, se apunta a clases de pintura clásica y conoce a Iker, un estudiante que cursa segundo año en Energía Solar. Su historia comienza cuando tienen una cita.

La programación de los humánidos y el flujo de información es lo que menos me ha convencido de la novela. La Clase Secreta, que no lo es tanto, respeta una jerarquía en el mando y no me cuadra que cierto miembro sea excluido sin motivo aparente e ignore parte de la información confidencial. Las normas de la programación y los detalles son volubles y convenientes cuando es necesario.

En el fondo, es una novela sobre esclavitud y luchas internas por el poder. Alaia se enfrenta a la mayor conspiración contra la humanidad y solo cuenta con extraños aliados. La extensión es adecuada, la sucesión de acontecimientos y escenarios está bien construida. Cuando parece que la historia empieza a decaer, introduce nuevos personajes que abarcan el futuro de la colonia y enredan a Alaia en sus planes de fuga.

La parte romántica no tiene el mismo desarrollo y no me transmite nada. Alaia se enamora después de una primera cita, apenas se conocen, aunque el chico es guapo. Solo me han emocionado sus intentos de comunicarse, pero no dejo de pensar que la historia podría ser la misma sin ese amor frustrado. De hecho, me han interesado más las relaciones tóxicas y cómo retrata la evolución del mal. Nunca se sabe en quién puede confiar.

Con todo, me ha parecido entretenido. Presenta los elementos que funcionan en la distopía juvenil y tiene puntos de interés, especialmente a nivel social. Eso sí, no parece del todo autoconclusivo.

«Controlar la información es tener el poder».

Otros libros de la autora

Reseña, Kallocaína | Karin Boye

Traducción: Carmen Montes | Editorial: Gallo Nero

SINOPSIS

Kallocaína es el nombre del suero de la verdad que el científico Leo Kall ha inventado para garantizar al Estado seguridad y estabilidad, pero la verdad se escapa a la instrumentalización y sus efectos son demoledores: el protagonista asiste horrorizado al surgir gradual de una conciencia individual y autónoma con la que intenta luchar. Escrito en 1940, Kallocaína es una novela antiutópica, al estilo de 1984 que Orwell publicó unos años más tarde, inspirada en el apogeo del nacionalsocialismo en Alemania: una visión alucinada de una sociedad totalitaria en un futuro gris, dominada por un Estado policial que llega a invadir la esfera privada de los ciudadanos suprimiendo toda forma de libertad y reduciendo los hombres a máquinas, cuya función principal es reproducirse, obedecer y no sentir.

OPINIÓN PERSONAL

El científico Leo Kall ha inventado una sustancia química que induce a cualquier persona a desvelar sus secretos, todo aquello que oculta por vergüenza o miedo. En otras palabras: ha encontrado la manera de controlar el pensamiento.

La novela está ambientada en un Estado del Mundo distópico, controlado por un gobierno totalitario. El individuo no importa y no existe la vida privada, sometidos a una vigilancia policial estricta incluso en el dormitorio. El amor es un concepto anticuado, la gente se casa para entregar hijos a la instrucción militar y los vínculos personales se consideran perniciosos, el único vínculo permitido es con el Estado.

La historia se desarrolla en torno a los experimentos científicos, prestando atención a la rivalidad entre Leo Kall y Edo Rissen, el jefe de control, un hombre taimado y asocial que le hace aflorar pensamientos subversivos. Leo vive atormentado por las conversaciones que mantienen durante sus investigaciones, las palabras ambiguas de Edo están despertando algo en su interior, ideas que antes despreciaba y que él mismo considera alta traición.

Publicada por primera vez en 1940, la ambientación recuerda notablemente a 1984, la aclamada obra de George Orwell, aunque esta última fue publicada nueve años más tarde. Kallocaína retrata las crueldades de un Estado opresor, pero también se sumerge en la psicología ambivalente del hombre oprimido que, sugestionado por otros, cuestiona las creencias que ha defendido con mano de hierro, poniendo en peligro el movimiento que intenta salvarlos. 

El papel de la mujer como persona reproductora, interpretado por su esposa Linda, apenas ocupa un par de páginas, pero es un discurso bien merecido que redondea un despertar ya de por sí interesante.

Conocemos el desenlace desde un principio y, como ya es costumbre en la línea de estas narraciones, las últimas páginas me han parecido abruptas e inconclusas, un cierre desesperanzador. El futuro da miedo.

Multiverso | Multiversum 1 | Leonardo Patrignani

Traducción: Juan Carlos Gentile Vitale | Editorial: B de Blok

SINOPSIS

Alex Loira, un chico italiano de dieciséis años, cae al suelo desmayado en medio de un partido de baloncesto. En ese mismo momento, Jenny Graver, una chica australiana de la misma edad, también se desvanece en su casa.

En los últimos cuatro años esta clase de sucesos se ha venido repitiendo con frecuencia. El hecho es que Alex y Jenny se comunican telepáticamente y, ansiosos por conocerse, se citan por fin en el muelle de Altona Beach, en Melbourne. Ambos están allí. O al menos eso dicen.Porque ninguno puede ver al otro.

Marco, un amigo de Alex, descubre que se trata de la teoría del Multiverso: nuestras vidas se desarrollan de manera distinta en una infinidad de dimensiones paralelas. En el mundo de Alex, Jenny murió a los seis años. En el mundo de Jenny, Alex existe pero no es su amigo.

¿Cómo podrán encontrarse? O mejor todavía, ¿cuándo y dónde podrán encontrarse?

OPINIÓN PERSONAL

Alex Loria vive en Italia y Jenny Graver, en Australia, pero desde hace cuatro años padecen extraños desvanecimientos en los que perciben la presencia el uno del otro y mantienen diálogos telepáticos. La novela arranca cuando Alex le pide ayuda a su amigo Marco, un genio de la tecnología, para encontrarse con Jenny.

Como bien adelanta el título, Alex y Jenny tienen la capacidad de atravesar el umbral entre dos mundos y aparecer en un espacio-tiempo alternativo ocupando sus cuerpos en un universo paralelo. La historia se centra en el descubrimiento de este poder y cómo encaja su amor a distancia en la trama principal. Y todo ello, mientras la humanidad está en peligro, no sabemos por qué.

Los protagonistas son Alex, Jenny y Marco, aunque la investigación de Marco no me interesa mucho, es un personaje casi secundario. Descubre información que será relevante y se mantiene en contacto con Alex, pero su papel no cambia los hechos: esa información se presenta por otras vías y Alex podría organizarse de otra manera.

El giro final resulta conveniente y caótico, el poder de los adolescentes se adapta a la historia principal y descubren nuevas peculiaridades, con misteriosos flashbacks del pasado. Se mueven por el mapa de maneras erráticas, los mundos alternativos no sorprenden, la ciencia ficción (o fantasía urbana) no tiene lógica y su búsqueda se alarga hasta el aburrimiento.

Por último, es un romance sin chispa. Alex y Jenny no comparten una historia de amor que nos enamore con ellos a medida que se conocen mejor, se gustan porque parecen predestinados a hacerlo.

Continúa en Memoria, pero abandoné la trilogía en el segundo libro.