El libro era mejor, Shutter Island

Aunque prefiero la novela de Shutter Island por motivos varios, la película de Scorsese es una grandísima adaptación. De hecho, la última escena mejora el final de la obra.

Videojuego, Dante's Inferno

Visceral Games

El obispo les prometió que sus pecados serían absueltos en la Cruzada, pero lo que hacían no era santo. Cuando Dante regresa a casa años después, desciende al infierno para salvar a su amada Beatriz, ya que sus pecados la han entregado a Lucifer. Su búsqueda de redención recorre los nueve círculos inspirados en La Divina Comedia, con el poeta Virgilio como guía.

La historia y la mitología aparecen fragmentadas, explorando mapa encontramos pecadores conocidos y vemos lo que sucedió durante la Cruzada a través de flashbacks. En los primeros minutos, se me hizo bola.

El diseño artístico es sórdido y perturbador, de adolescente me habría traumatizado, aunque si lo juegas con cierta edad la exageración da más risa que arcada. El plataformeo sorprende más que las hordas, no solo por mis preferencias de juego. La ambientación es minuciosa en los detalles.

¿Quién merece ser absuelto y quién castigado? La narrativa y los puntos de talento también juegan con el dilema moral. Almas que podemos juzgar inocentes, la religión considera que merecen arder hasta el fin de los tiempos. Entiendo su repercusión y su buena acogida en la época, una pena que el final quedara abierto.

 

El retrato de Dorian Gray | Oscar Wilde

Traducción: Mauro Armiño | Editorial: Austral

SINOPSIS

Una piedra angular en los debates entre la ética y la estética, en las relaciones que mantienen el bien y el mal, el alma y el cuerpo, el arte y la vida.

Cuando se publicó El retrato de Dorian Gray, la crítica moralizante acusó a su protagonista de ser una figura satánica, corrompida y corruptora, sin comprender que era el héroe de una novela que reflejaba la fatalidad de los románticos: Oscar Wilde (1854-1900) había querido hacer de la belleza un refinamiento de la inteligencia; y para ello sumió a su protagonista en una atmósfera de perversión dominada por el arte y los poderes de un misterio que está más allá de la realidad. Pero el autor va más allá de la simple descripción: incrusta a su personaje en un crimen y, como Edgar Allan Poe en sus relatos, lo rodea de un misterio que la razón no puede explicar.

Dorian Gray sigue siendo, más de cien años después de la muerte de su autor, una piedra angular en los debates entre la ética y la estética, en las relaciones que mantienen el bien y el mal, el alma y el cuerpo, el arte y la vida. Presidida por la ley de la fatalidad, Dorian Gray no deja de alcanzar el objetivo que el propio Wilde quería para su libro: «Venenoso si ustedes quieren, pero no podrán negar que también es perfecto, y la perfección es la meta a la que apuntamos nosotros los artistas».

OPINIÓN PERSONAL

Le encuentro tantas cosas buenas como malas. No voy a negar el evidente interés que puede suscitar el debate filosófico sobre la juventud, la corrupción del alma... y en definitiva, la naturaleza humana. Más en aquella época. Por supuesto, la fantasía en torno a su retrato es un clásico digno de serlo. Pero el tono de los personajes es pretencioso y los párrafos descriptivos, así como las divagaciones, son cargantes.

Sé lo que estás pensando | John Verdon

Editorial: Roca

SINOPSIS

Un hombre recibe una carta que le urge a pensar en un número, cualquiera.

Cuando abre el pequeño sobre que acompaña al texto, se da cuenta de que el número allí escrito es exactamente el que había pensado. David Gurney, un policía ya retirado, se verá involucrado en el caso cuando un conocido, el que ha recibido la carta, le pide ayuda para encontrar a su autor con urgencia.

Pero lo que en principio parecía poco más que un chantaje se ha acabado convirtiendo en un caso de asesinato que además guarda relación con otros sucedidos en el pasado. Gurney deberá desentrañar el misterio de cómo este criminal parece capaz de leer la mente de sus víctimas, para poder llegar a establecer el patrón que le permita atraparlo.

OPINIÓN PERSONAL

La mayoría de personajes no aportan absolutamente nada, están ahí porque el asesino tiene que matar a alguien y alguien tiene que investigar quién es el asesino. En resumen, la investigación policial es muy de andar por casa, analizando únicamente lo que está al alcance de la vista. No se aprecia que el autor se haya documentado en exceso (o por lo menos a mí me lo pareció en comparación con otras novelas más complejas). El equipo de investigación es nefasto, se limitan a comentar las mismas pruebas, una y otra vez, mientras comparten anécdotas personales. Cada vez que necesitan cualquier información de fuera, realizan un par de llamadas, viajan por todo el mapa durante un par de páginas y se relacionan con personajes que no vuelven a hacer acto de presencia. Pero es que, además, se explican todo el rato como si el lector fuera un completo idiota.

Por otro lado, se empeña en compartir con nosotros la deprimente monotonía de una pareja al borde del divorcio. Sinceramente, su matrimonio sólo me provoca indiferencia. Gurney no me ha parecido un personaje nada carismático, ni siquiera da la impresión de que sea un buen detective. Consulta con frecuencia la opinión de su mujer, quien le aconseja cómo debería enfocar la investigación e incluso le conduce hacia las conclusiones correctas a través de comentarios sarcásticos. En otras palabras, se lo da todo medio mascado y después él se lleva los aplausos.

Por supuesto, la pareja protagonista esconde un pasado traumático. En varias ocasiones, se menciona de pasada un accidente. Sinceramente, no comprendo a qué se debe tanto secretismo cuando lo sucedido es una obviedad a la que apenas se le concede importancia durante el resto de la novela. De hecho, cuenta un montón de historias secundarias que no conducen a ninguna parte y no desarrolla como es debido todo el material narrativo del que dispone.

La narrativa es tediosa, acentuaba todo el rato mi déficit de atención. Las descripciones son demasiado cargantes, se excede con los detalles irrelevantes. Por ejemplo, con el clima de la zona. Sin embargo, es posible enterarse de toda la historia leyendo únicamente las conversaciones. Las cuales, por cierto, no suenan nada naturales y están construidas con frases escuetas. De acuerdo, el argumento es bastante intrigante, pero me puede el modo en que está contado. Durante los primeros capítulos, parecía que el crimen no se fuera a cometer nunca. Se me hizo eterno.

En definitiva, me ha parecido una novela decepcionante. El truco de los números sólo sirve para que una historia del montón (que podría haberse contado con la mitad de páginas) se convierta en una lectura de lo más apetecible. Creo que todos deseábamos descubrir cómo es capaz de leer la mente a sus víctimas, pero la explicación que ofrece no me deja satisfecha. Su lógica no me parece tan aplastante como pretende. Se limita a decorar el escenario del crimen de forma insólita, pero la mayoría de los elementos que utiliza no tienen razón de ser. Y lo mejor de todo: sin la ayuda del asesino no habrían descubierto su identidad ni en un millón de años. Lo que confirma la mediocridad de Gurney como detective. La última "escena de acción" es de manual barato.

Cuando estuvimos muertos | Retrum 1 | Francesc Miralles

Editorial: La Galera

SINOPSIS

Christian es un joven que se siente apartado del mundo. Por casualidad conocerá a un grupo de tres jóvenes góticos, Retrum, que se dedican a dormir sobre tumbas de grandes personajes esperando que les den respuestas a sus preguntas. Durante un viaje del grupo por los cementerios más famosos de Europa, la muerte les tocará de forma mucho más directa: una de las jóvenes del grupo es asesinada, y poco a poco se irán desvelando grandes secretos sobre el propio Retrum.

OPINIÓN PERSONAL

Muy entretenido desde las primeras páginas, una lectura adictiva. Pero de pronto llega el final... y siento que estropea todo lo demás.

Reseña, Jesús me quiere | David Safier

Traducción: Lídia Álvarez Grifoll | Ilustraciones: Ulf K. | Editorial: Seix Barral

SINOPSIS

Marie tiene un gran talento para enamorase del hombre equivocado. Poco después de que su boda haya sido cancelada, conoce a un carpintero. Es un hombre diferente a todos los que ha conocido antes: sensible, atento, desinteresado. Desafortunadamente, en su primera cita él le confiesa que es Jesús. Al principio, Marie piensa que está completamente loco, pero poco a poco se da cuenta de que su historia es cierta. Se ha enamorado del Mesías, que ha venido a la Tierra poco antes del Juicio Final. Marie deberá hacer frente no sólo al fi n del mundo, previsto para el próximo martes, sino a la historia de amor más descabellada de todas las que ha vivido.

OPINIÓN PERSONAL

Después de plantar a su novio en el altar, Marie tiene que volver a casa de su padre, que ha rehecho su vida con una mujer diez años más joven que su hija. Marie se siente deprimida y sola hasta que conoce a Joshua el carpintero, e hijo de Dios. 

La relación romántica es un disparate: Jesús quiere ver mundo porque ha estado en el cielo y a Marie le gustaría una relación normal con el Mesías. Pero el Juicio Final es inminente y ella está lejos de salvarse. 

Es una novela entretenida con mucho diálogo, los personajes hablan sobre el amor, el libre albedrío y la religión a través del humor. Puede parecer un despropósito, pero también tiene un punto de drama familiar y crítica social, el fondo está bien hilado. 

El libro incluye unas cuantas ilustraciones, las viñetas que su hermana dibuja inspiradas en ellas mismas, y ojalá un cómic entero así. Me encantan.

  

«A veces sólo hay que escuchar a un hombre para ahuyentar sus demonios».

«Hay que enseñar a las personas a perdonarse a sí mismas».

«El tiempo que pierdes con tus miedos, no lo recuperas nunca».

La casa de Bernarda Alba | Federico García Lorca

Editorial: Austral

SINOPSIS

La casa de Bernarda Alba fue la última obra de teatro que Lorca dejó terminada, pero no llegaría a verla representada. El poeta, además, nunca comentó nada sobre ella, por lo que se presenta como una de sus piezas más enigmáticas. Su lectura ha estado sesgada por interpretaciones de corte político que diluyen lo que en Lorca no es más que un mero marco y postergan el problema de la condición humana, esencial en el poeta. 

Joaquín Forradellas analiza en esta edición los fundamentos de dichas interpretaciones y defiende la proyección atemporal de la casa por su valor estético y subraya la intención documental y realista de la obra. Protagonizada por personas corrientes que salen del pueblo, negando la heroicidad, La casa de Bernarda Alba representa el dolor cotidiano, familiar, hasta sus últimas consecuencias. Lorca optó por un teatro representable, con un argumento asequible y, por ello, absolutamente crítico y eficaz al enfrentar al público con su propia máscara. Y lo hizo, además, con una expresión bella y precisa, poesía puramente dramática, apoyado en palabras inquietantes que «trastornan el reposo» del espectador.

OPINIÓN PERSONAL

Bernarda Alba, madre de cinco hijas, es una persona vil que no admite habladurías en su casa. Las criadas no la soportan y critican el dominio de Bernarda a golpe de bastón sobre los miembros de la casa, incluida su anciana madre, a la que mantiene encerrada debido a su demencia.

La historia da inicio con la muerte del marido durante un verano tórrido. Las hijas de Bernarda se ven atrapadas en los dominios de su madre, ahora de luto y siempre preocupada por las apariencias. A sus 39 años, Angustias, hija del primer marido, no ha tenido nunca novio y acepta el cortejo de Pepe el Romano, un hombre de 25 que únicamente pretende sus bienes.

Precisamente será Pepe el Romano el detonante de las disputas entre las “mujeres sin un hombre”. Adela, la más joven de las hermanas y la más rebelde, se niega a vivir sometida a las malas lenguas.

Obra de teatro que retrata la sociedad de la época. Bernarda antepone la honra y los principios de la familia a sus propias hijas, es una figura autoritaria que no solo menosprecia la ligereza de las pasiones. El discurso de los personajes muestra la mentalidad de la mayoría: el abuso del amo a la criada, el desprecio a clases sociales inferiores y el rechazo a los de fuera.

Una gran obra cargada de un simbolismo inolvidable.

«Nacer mujer es el mayor castigo».

Eragon | El Legado 1 | Christopher Paolini

Traducción: Silvia Kómet, Enrique de Hériz | Editorial: Roca

SINOPSIS

En el reino legendario de Alagaësis la guerra se está gestando. Los Jinetes, protectores de la paz del Imperio y los únicos capaces de controlar a los inteligentes dragones, se han extinguido o han pasado a formar parte de las tropas del malvado rey Galbatorix. Los elfos hace tiempo que se han exiliado a un lugar oculto, y los vardenos, un grupo disidente, se ocultan en ciudades protegidas.

Cuando Eragon, un joven de 15 años, se encuentra con una piedra preciosa en medio del bosque, poco espera que ese suceso vaya a cambiar su vida y el destino de Alagaësa. Lo único que desea es venderla para así asegurar la subsistencia de su familia durante el duro invierno. Pero una noche la gema se rompe, y lo que sale de ella lo llevará a un viaje que lo convertirá en un héroe.

OPINIÓN PERSONAL

Eragon es un joven campesino del valle de Palancar. A sus quince años, no conoce más mundo que estas tierras y apenas le llegan noticias de la guerra que se fragua en Alagaësia. El Imperio ha hecho un pacto con los salvajes úrgalos para atacar a los vardenos, un grupo rebelde que enfrenta la opresión del autoproclamado rey. La balanza favorece al rey Galbatorix, quien hace décadas exterminó a los Jinetes de Dragones que no aceptaron servirle y gobierna con su dragón y los Trece Apóstatas.

Cuando Eragon encuentra un huevo de dragón, se convierte en el primer Jinete que existe fuera del control de Galbatorix en más de cien años. Su condición lo coloca en el punto de mira del tirano y lo obliga a huir a través de un mapa lleno de intrigas y peligros, con la única compañía de su dragona y el cuentacuentos Brom, un anciano que parece saberlo todo sobre los Jinetes. 

El héroe inicia su viaje movido por la venganza, sabiamente respaldado por una dragona petulante y agresiva, aunque ninguno está preparado para enfrentar a sus enemigos. Mientras persiguen los pasos de los temidos ra'zac, Eragon inicia un duro entrenamiento, tanto físico como mental. Cada nuevo descubrimiento madura su personalidad, le enseñan a controlar la magia y el uso de la espada, así como el lenguaje antiguo de una tierra habitada por elfos, enanos y otras razas beligerantes.

Es un primer libro de aprendizaje, en el que se va gestando un futuro héroe. La construcción del mundo y de los personajes es interesante, con momentos emotivos y profecías que nos mantienen en vilo. Los escenarios son variados y bien descritos, exploran el mapa casi en su totalidad, de modo que las relaciones entre ellos se van estrechando, formando una trama cada vez más sólida.

Recuerdo esta serie con cariño, es uno de los libros que me engancharon a la lectura cuando era adolescente y, años más tarde, me sigue pareciendo una buena obra.

«Respeta el pasado porque nunca se sabe cómo puede afectarte.»

«No deberías inquietarte por lo que aún no ha sucedido, puesto que la única forma que tiene el futuro para dañarnos es lograr que nos preocupemos.»

Flashforward (Recuerdos del futuro) | Robert J. Sawyer

Traducción: Carlos Lacasa Martín | Editorial: La Factoría de Ideas, DeBolsillo

SINOPSIS

Durante un par de minutos la conciencia de toda la raza humana se desvanece y es proyectada hacia el futuro. Así empieza la novela en la que se ha basado Flashforward, la serie de televisión del momento en todo el mundo.

Mientras la humanidad debe restañar los catastróficos efectos inmediatos, las implicaciones más serias tardan algo más en aparecer. Aquellos que no recibieron visiones del porvenir tratan de descubrir cuál es la causa. Otros buscan ya (o tratan de evitar conocer) a sus futuros amantes, o investigan su propio asesinato...

A medida que las verdaderas consecuencias de lo sucedido comienzan a hacerse claras, todos quieren un destello del futuro, una oportunidad para saltar y ser testigo de su éxito... O para aprender a evitar sus errores.

OPINIÓN PERSONAL

Durante un experimento del CERN usando el colisionador de hadrones que debería haber producido el bosón de Higgs (una partícula que los físicos llevan medio siglo persiguiendo), la consciencia humana saltó hacia delante veintiún años durante un período de dos minutos. La humanidad entera tuvo lo que parecían alucinaciones, en un desplazamiento temporal que les permitió ver dónde estarían el 23 de octubre de 2030.

«Si apagaras la conciencia de toda la raza humana durante dos minutos, ¿cuál podía ser el número de muertos?»

Las muertes y los daños materiales por el suceso son incontables. La sociedad inicia un cambio, no solo por la tragedia. ¿Cómo te afectaría a nivel personal conocer tu futuro, saber que no vas a cumplir tus sueños o que estarás casado con otra persona que no es tu pareja actual? La novela intenta responder a esta pregunta a través de protagonistas que han sufrido la pérdida de un ser querido o han descubierto que en el 2030 estarán muertos.

No profundiza tanto, pero también pone el foco sobre la especulación económica, el auge de nuevas religiones y el uso político de una información privilegiada. Los ciudadanos han visto con sus propios ojos los avances tecnológicos y los partidos que gobernarán el planeta en un futuro cercano. 

Quienes no están conformes con el futuro que les espera, hacen lo imposible para cambiarlo y demostrar que las visiones no son inmutables. ¿El futuro es único o existen diferentes líneas temporales? Esta cuestión vertebra prácticamente toda la novela, ofreciendo un abanico de teorías físicas que puedan explicar el suceso y filosofando sobre el libre albedrío. 

La premisa me enamoró. Los personajes funcionan y hacen el relato más humano, me parece correcto el enfoque que le concede a una idea tan original e interesante. Es una lectura entretenida y el interés no decae hasta descubrir lo que realmente sucederá cuando el futuro sea presente. Aunque un punto del final... creo que fue excesivo y entorpece una historia que, hasta ese momento, resultaba creíble.

«Sin seres conscientes en ninguna parte, la realidad se derrumba.»

La tienda de los suicidas | Jean Teulé

Traducción: Teresa Clavel | Editorial: Zeta

SINOPSIS

En esta novela enormemente divertida, no exenta de humor negro, el lector penetra en la tienda y en la vida de una familia, los Tuvache, dedicada desde hace generaciones a la venta de productos (sogas para ahorcarse, toda clase de venenos, armas, etc.) que cualquier suicida debe tener a mano para el momento en que decida abandonar este mundo. Los Tuvache se sienten orgullosos de su trabajo y de su reconocida eficacia profesional, hasta que el menor de sus vástagos empieza a dar muestras inquietantes: es un niño alegre, al que le entusiasma la risa.

OPINIÓN PERSONAL

Los Tuvache llevan el suicidio en la sangre. Durante generaciones, la familia ha trabajado en una tienda pequeña donde nunca entra luz, vendiendo kits de suicidio. Mishima y Lucréce, los actuales propietarios, son un matrimonio sumido en la apatía. Su hijo Vincent es un anoréxico con migrañas y su hija Marilyn se siente inútil y fea. “Nadie ha sonreído jamás en la familia Tuvache.” Hasta que nace su tercer hijo, un niño feliz y optimista que, pase lo que pase, siempre sonríe.

El argumento me atrajo por lo peculiar del negocio, una familia que se dedica a vender productos de lo más creativos a una clientela suicida. La historia principal es una sucesión de ventas que describe mil formas diferentes de alcanzar la muerte y los motivos que los han traído aquí. “¿Su vida ha sido un fracaso? ¡Con nosotros, su muerte será un éxito!”

A través de las conversaciones y de una televisión futurista, atisbamos el mundo exterior: un planeta irreconocible que ha sobrevivido a guerras radioactivas, virus y desastres ecológicos. En esta sociedad distópica, donde las religiones han sido olvidadas, lo normal es deprimirse al ver las noticias. Pero el desarrollo de los acontecimientos me ha sabido a poco. 

La novela comienza en tono alegre, presumiendo de humor negro como respuesta a la omnipresencia de la muerte, pero la ambientación se oscurece a medida que los personajes se abren a la familia y hablan de horrores actuales, como las expectativas de un futuro nada prometedor y la baja autoestima. En absoluto pretende dar lecciones, aunque podría decirse que la moraleja es nuestra actitud frente a la vida.

Es un libro corto que va a lo principal y se lee en un rato, me ha sorprendido tanto por el tema como por la inventiva. El final es un cierre magnífico, pero le faltan páginas para que las emociones no sean tan abruptas.

«¿Por qué iba a sonreír?»

«Siempre es un poco de noche para alguien en el mundo».

Reseña, Psicosis | Robert Bloch

Traducción: Ester Mendía Picazo | Diseño de cubierta: Opalworks | Editorial: La Factoría de Ideas

SINOPSIS

Era una noche oscura y tormentosa; Mary Craine estaba exhausta, perdida, y al límite de sus fuerzas, ansiosa por darse una ducha caliente y encontrar un lugar donde pasar la noche. Cuando el Motel Bates apareció de pronto entre la tormenta, Mary pensó que era su salvación. Las habitaciones eran viejas y húmedas, pero estaban limpias, y el encargado, Norman Bates, parecía un tipo bastante agradable, aunque un poco raro... Después Mary conoció a la madre de Norman. Y el cuchillo de carnicero. La pesadilla acababa de empezar.

OPINIÓN PERSONAL

Norman Bates es un hombre de mediana edad que regenta un viejo motel. Su padre se marchó cuando era un bebé y, desde entonces, mantiene una relación enfermiza con su madre. Norman la considera una mujer posesiva que siempre le había dado órdenes, pero no tiene agallas para enfrentarse a ella e irse. Ella es todo lo que tiene y todo lo que quiere, en boca de los vecinos es un “niño de mamá”. 

Es una noche oscura y tormentosa. El motel Bates apenas tiene clientes desde que construyeron la nueva carretera, pero Mary Crane ha robado cuarenta mil dólares en la agencia donde trabaja como secretaria, lleva dieciocho horas conduciendo y ha tomado una salida equivocada de camino a Fairvale, donde espera reunirse con su prometido. 

Todos sabemos lo que que sucede en el motel, la propia sinopsis nos permite atisbar el aciago destino de Mary. Un crimen que amenaza con ser descubierto cuando un investigador privado persigue el rastro del dinero robado. La confluencia de gente en el motel se convierte a su vez en la peor pesadilla de Norman Bates, quien está obsesionado con esconder a su madre, enferma de la cabeza, para que la policía no la encierre en un psiquiátrico.

Es imposible sorprenderse con el final porque es un clásico gracias a la grandísima adaptación de Hitchcock. No obstante, conocer el desenlace de antemano me ha permitido apreciar los recursos literarios. El autor solo necesita dos páginas para describir el escenario de los sucesos y acotar la psicología de Norman.

Empiezas a leer y te advierte que la historia transcurre en una carretera secundaria, próxima a pantanos. Del motel sabemos que «Allí todo estaba y era ordenado; los cambios solo se producían en el exterior. Y la mayoría de los cambios albergaban una amenaza potencial.» Solo con esa frase en las primeras páginas ya intuimos la personalidad de Norman y el futuro que le espera a quienes amenacen su orden.

Siempre he encasillado esta historia en suspense psicológico, pero recientemente he leído que además está considerada obra pionera del género slasher. Cierto es que marcó tendencia en el mundo literario cuando este tipo de final no era predecible y trillado como hoy en día. El último capítulo es el cierre perfecto.

«Creo que, tal vez, todos nos volvemos locos en ocasiones.»

«Ninguno estamos tan cuerdos como pretendemos estar.»

Firmin | Sam Savage

Editorial: Seix Barral

SINOPSIS

Nacido en el sótano de una librería en el Boston de los años 60, Firmin aprende a leer devorando las páginas de un libro. Pero una rata culta es una rata solitaria. Marginada por su familia, busca la amistad de su héroe, el librero, y de un escritor fracasado. A medida que Firmin perfecciona un hambre insaciable por los libros, su emoción y sus miedos se vuelven humanos.

Original, brillante y llena de alegorías, Firmin derrocha humor y tristeza, encanto y añoranza por un mundo que entiende el poder redentor de la literatura, un mundo que se desvanece dejando atrás una rata con un alma creativa, una amistad excepcional y una librería desordenada.

OPINIÓN PERSONAL

Me he aburrido todo lo que he querido, en el capítulo dos ya deseaba cerrar el libro. La prosa es muy... literaria y el estilo narrativo empezó gustándome porque era algo peculiar, pero su uso continuado suena pedante y hace que su lectura me parezca cada vez más tediosa. Lectura en diagonal y no he conectado con la historia en ninguna página.

El punto de vista | Henry James

Traducción: Ernesto Schoo | Editorial: Páginas de Espuma

SINOPSIS

Europeos que viajan al nuevo mundo. Estadounidenses que regresan a casa. Todos tienen su punto de vista sobre lo que lo une y separa a ambos continentes y culturas. Certero como siempre, Henry James plasma un texto profético y desconocido incluso para sus lectores más fieles; «el relato más agudamente crítico de cuantos escribió sobre su patria», según Leon Edel.

OPINIÓN PERSONAL

La señora Church y su hija regresan a América cruzando el Atlántico desde Europa. La madre cree que las esperan grandes desilusiones, pero vuelven a su patria unos meses porque su hija no puede casarse en Europa al carecer de dote. La joven ha sido criada en las más estrictas tradiciones extranjeras, ignora el progreso del nuevo mundo. Su primer contacto con la democracia de América, son el señor Cockerel y el señor Louis Leverett, quienes regresan con ellas en el transatlántico y cortejan a la joven.

Novela epistolar que reúne ocho cartas escritas por europeos y estadounidenses que regresan a casa. Las cartas contemplan un retrato cultural de América y Europa, el nuevo y el viejo mundo. Más que correspondencia entre viejos amigos, es un ensayo político y social del propio autor. Henry James regresó a su patria tras seis años en Europa y el conflicto que le oprime me parece interesante, aunque las desventuras personales de los remitentes no me entusiasman en la misma medida y el género literario es secundario en ciertos pasajes. 

Otros libros del autor

¿Fue él? | Stefan Zweig

Traducción: Berta Vias Mahou | Editorial: Acantilado

SINOPSIS

En esta breve novela, Zweig nos habla de los celos con su habitual maestría: elusivo, con la virtud de la intriga irresuelta, ahonda en el dolor y el desamparo que produce el sentirnos sustituidos en los afectos de nuestras personas queridas por un tercero que, cuanto menos, tiene los mismos derechos que nosotros. La rabia y la violencia pueden conducir a una venganza que agravará, si cabe aún más, nuestra orfandad.

OPINIÓN PERSONAL

Un perro con emociones humanas que además se comporta como tal. Stefan Zweig disecciona los celos y la envidia que siente el can hacia un "enemigo" que usurpa su lugar en la familia. Tiene un regusto a relato de terror que no me esperaba y te deja con un nudo en la garganta. Pero no ha llegado a fascinarme, tal vez porque las emociones no me tocan tan de cerca y no las he sentido como mías, a diferencia de otras obra suyas. ¿Lo recomiendo? Es entretenido para pasar un mal rato.

Otros libros del autor

Los pequeños macabros | Edward Gorey

Traducción: Marcial Souto | Editorial: Libros del Zorro Rojo

SINOPSIS

Asfixiados por alfombras, engullidos por el fango, atacados por osos o consumidos por las llamas, veintiséis niños inocentes descubren, sin tiempo para sorprenderse, el extremo riesgo de vivir. Celebrada como la obra maestra de Edward Gorey, Los pequeños macabros, muestrario alfabético de destinos trágicos, alumbra el lado más transgresor y visionario de un artista excepcional.

OPINIÓN PERSONAL

Un abecedario siniestro de muertes sangrientas, alocadas, absurdas... Un niño murió asfixiado por una alfombra, otro murió de hastío, etc. A mí personalmente no me ha parecido un libro de humor, no veo la gracia más allá de que algunas muertes puedan parecer surrealistas. Lo encuentro interesante para echarle un vistazo rápido, pero apenas entretiene y eso que es cortísimo. Lo único que destaco es el estilo de las ilustraciones, me recuerda a los cuentos góticos, pero con aires de libro infantil.

El club de la lucha | Chuck Palahniuk

Editorial: Literatura Random House

SINOPSIS

La primera regla del club de la lucha es no hablar del club de la lucha. Cada fin de semana, un puñado de jóvenes oficinistas se quita los zapatos y las camisas y pelean entre sí hasta la extenuación. Los lunes vuelven a sus despachos con los ojos amoratados y un embriagador sentimiento de omnipotencia. Pero estas reuniones son solo el comienzo del plan con el que Tyler Durden, proyeccionista, camarero y oscuro genio anárquico, aspira a vengarse de una sociedad paralizada por el consumismo exacerbado.

OPINIÓN PERSONAL

Los personajes son groseros, extravagantes... viven al margen; y las aventuras que corren son grotescas, morbosas... rozan el surrealismo. Me ha parecido un libro caótico pero bien pensado, la historia solo es el hilo para que esos pensamientos tengan lugar. Efectivamente, el fondo es magnífico. Y sigue vigente que es lo más triste.

Los diarios de Adán y Eva | Mark Twain

Traducción: Patricia Willson | Ilustraciones: Francisco Meléndez | Editorial: Libros del Zorro Rojo

SINOPSIS

Desde su publicación original en 1906, Los diarios de Adán y Eva no han perdido vigencia. Su pervivencia radica en una poderosa combinación de humor y ternura: una gracia construida a base de finas ironías, un candor que recrea las más primitivas ingenuidades.

OPINIÓN PERSONAL

Supongo que el tono tenía más gracia en otros tiempos, pero ha envejecido tirando a mal. Se lee bastante rápido porque es un diario de notas breves y además es cortito. Pero una vez superada la primera impresión (simpático y original, aunque un pelín anticuado) me llega a aburrir. Recomiendo echarle un vistazo porque es... peculiar y más teniendo en cuenta la época.

Como caído del cielo | Joyce Maynard

Traducción: Ramón de España | Editorial: Duomo

SINOPSIS

Henry es un chico de trece años que vive, o mejor, cuida de su madre Adele, una mujer frágil, que vive una profunda depresión después de divorciarse. Su hijo intenta ayudarla sin éxito, hasta que un día, Frank, un hombre curtido y extraño, se acerca a pedirle ayuda y sus vidas cambiarán rápidamente. Durante los siguientes cinco días, de la mano de Frank, Henry aprenderá grandes lecciones de vida: el arte de la cocina y los secretos de una deliciosa tarta de manzana, el dolor producido por los celos y la traición, y qué significa amar de verdad.

OPINIÓN PERSONAL

Una historia un poco rara desde las primeras páginas. La prosa es correcta, aunque algo caótica. No es una prosa cargante, pero en general, me parece una lectura aburrida. Tal vez porque el pasado y los pensamientos del chico no me interesan demasiado. La parte romántica no me toca. Pero el final es intenso.

Reseña, Crepúsculo | La novela gráfica Vol. 1 y 2 | Young Kim

Editorial: Alfaguara

SINOPSIS

Sin duda, el libro que todos los fans de Bella y Edward están esperando. Saga Crepúsculo. El fenómeno continúa. El bestseller fenómeno mundial llega a nuestras librerías en un nuevo formato que sin duda revolucionará a los numerosos seguidores de la SAGA CREPÚSCULO. La historia de amor más famosa de todos los tiempos es ahora llevada al cómic de la mano del consagrado ilustrador coreano Young Kim y bajo la supervisión en todo momento de Stephenie Meyer.

OPINIÓN PERSONAL

Me gustó más que la novela y eso que cuenta lo mismo, es una adaptación fiel a la historia original de Crepúsculo. Las ilustraciones son simplemente perfectas. Me quedé con las ganas de hacerme con la adaptación completa de todos los libros.

De ratones y hombres | John Steinbeck

Traducción: Roman A. Jiménez | Editorial: Edhasa

SINOPSIS

"De ratones y hombres" narra la historia de Lennie, un deficiente mental, y su compañero y ángel de la guarda George, dos braceros al borde de la indigencia. Contratados en una granja regentada por un ex boxeador, la insatisfecha esposa del patrón pone en serios aprietos a Lennie, que la mata accidentalmente y huye al bosque.

Un conmovedor canto a la amistad y sobre todo una novela intensa con unos diálogos ejemplares y perfectamente construida, de la que ningún lector podrá olvidar su desenlace. Coincidiendo con el centenario de John Steinbeck, hemos publicado con una presentación como se merece el autor esta obra y otras dos "La perla" y "Hubo una vez una guerra".

OPINIÓN PERSONAL

La historia en sí me gusta, pero las conversaciones se repiten demasiado, los personajes también me cansan y el desenlace resulta predecible desde la primera página. Sin embargo, el final emociona.

Otros libros de John Steinbeck